LAK概念店 | PONE普利策 | 2022 | 中国广东

LAK概念店 | PONE普利策 | 2022 | 中国广东

• △Cello Suite No. 1 in G Major, BWV 1007 : I . Prélude 马友友演奏巴赫传世之作《G大调第一无伴奏大提琴组曲》。他在访谈里说“巴赫写的是生命的模版，你可以把自己的任何故事放进去。这是马友友从4岁那年花了42天就学会这首曲子却用了58年才得出的感悟。”（马友友，WeLens访谈，2018年）。
  

• 意形回溯
  

• 趋势正反的两极性，当空间回归物性本质，且同时空间向观念展开。空间通过思想潜在的对话流动，实现叙事转向段落华彩起伏的交响性，填补了阵营对立的缝隙。当趋势审美单一走向同一统合，意义便逐渐消亡。意义的产生不只是一个线性的、内在的、必然的进程，不单一特定指向自某个初始内核逐渐展开。意义是对惯性安稳和潜存颠覆的双重期待，这被看成了某种意义上的反抗和自我重建，即意义的回溯性：实现意图与意识相交，使隐微义的层次，向诗学式的意义展开。
  

• △Liszt: La Campanella S. 141 No. 3《帕格尼尼大练习曲，S.141-3. 钟》 李斯特，19世纪欧洲音乐史中浪漫主义代表钢琴艺术家。他把音乐创作钢琴物理发挥到极限。大众被他过于锋芒的技巧所吸引称他为「超炫技」流派，以致于忽略他创作背后的艺术价值及影响远超他的疯狂技术本身。
  

• LAK木地板，作为秉承欧洲高端制造工艺传统的先锋品牌，十年间在国内重点城市发展其商业版图，先后完成30+线下门店的发展迭代，专注独特工艺品质内核价值和环保产品力理念。PONE普利策设计应邀为其全新概念店创作展陈空间"观念的解构"，以展开对物料展览空间的设计实践，呼应品牌对物料本质探索与基因实现互联与突破。
  

• 项目所在地为亚洲500强Louvre Art Center广州罗浮宫艺术商圈，拥有15万㎡多品牌集聚的场域条件、业态资源特征及辐射105个国家及地区的商业潜力。如何帮助LAK品牌从多赛道扩张的全球竞争中实现战略突围，践行工艺制造纲领型品牌的新商业布局和创新愿景，成为设计的破题关键。
  

• 策略
  

• 项目以空间体验和哲学性思考作为基点。从十九世纪德国思辨哲学教父黑格尔的绝对精神中正反合推论，载入当下国际营商环境的激荡与优化中的空间交响性实验与建构研究。辩证逻辑从主体基点不断变形，贯穿LAK品牌工艺与质感语境。设计从三部分展开思考动机发展：
  

• 01品牌策略定位的递进与抵达
• 02观念的进化路径与趋势正反
• 03空间的交响性与非决定性对立协奏
  

• 前奏（Les Préludes）
  

• 门、轴、岛、孔，四要素构「序」。场地引入全开放、无主入口、无主路径的设定。建构内退出灰空间，间隔细分出门和廊，巷与间。并平移以增量强调秩序定向。「轴」，顶部弧型的坠落感，分离阵列建构切割，门轴与支点在对抗中取得支撑。相邻维度的展陈与预设，合轴共构意识阔值。
  

△门轴与支点

△进入方式

• 门户开合正反，完成平面关系指向空间进深关系的切换，相对公共向相对内部的转化。起始暗淡，转到中央大厅明亮回暖。完成物理空间的灰度属性向观众心理预期过渡。主动调度，空间小调引出空间大调舒展。贯穿其中的公共回路，启发积极的心理暗示。外立面一侧，内嵌三角结构，尽端的光轴和横向贯穿木柱。纵横虚实交叠，形成对进入场地之前的观念正反辩证合题。
  

• 闭合
  

• 「墙」平图的均质关系，化约至二维静定图式。门轴与光孔构序对内部的喻示。同义反复，旋律横向扩充并延时期待。
  

• 交响诗重奏
  

• 绝对精神恒自内在否定深刻揭示，扎根于深厚的诗化哲学文脉调性：潜含观念连续性建构模式，是思想进论在挣脱价值失范中演化确立，对既定僵化教条的突破和检验，重构范式。重奏偏离暗示自由、解放为旨归，为主体动机塑造先导提供条件。旋律曲体要义同构，使空间交响性具有隐微潜力。
  

• 空间通过情绪调度、抽象性内在赋型。调性对峙倾向，在协和与不协和拉扯之间获得动力，生成丰富动机和功能扩充多义性，潜存空间独特听感。空间主旋律主题变形，细节和声主干回旋，渐进离调形成空间交响诗。
  

• 回响空间
  

• 中央大厅顶部以反向倒置收拢的三角光体，滤光结构形成虚拟天窗引入光线，控制光线流出的路径。光从中间主轴向两边方向淡出，通过调节光的照度和色温变化，为展厅提供适宜的照度。光，作为空间的秩序定向。光轴勾勒空间脊梁，轻盈纤细的骨感，赋予弥漫扩散的基调。神圣感和崇高纪念性，成为中央大厅的焦点，物理结构下行，精神上行的感受洗礼，两者相互渗透获得更深刻反向弥补。连续体量，靠光线的反向造就明暗的交替。骨感和通透，接近线性的框架。单个杆件组合，强调杆件与元素之间的等级制和秩序。
  

• △细部设计
  

• 节点要素 空间旋律
  

• 空间规划采用从-主-从对称的回旋式结构布局，以局部决定整体，细节为空间带来丰富的表情。细部比喻为空间五线谱里的音符附点，构成场所旋律和声的基础要素。既让旋律在和谐里分裂，也使和声在协同中侵扰。旋律与节拍，索引与离合，细部在拉扯之间对抗，基面流变。使空间从平和转调，对弈和协同。让空间显映玄秘变奏，成为镶嵌细部情绪的空间织体。
  

• 再现古典精神
• 古典性 结构性的理性主义 Structural Rationalism
• 古典建筑的纪念性 Sublime  
• 不同的古典传承
  

• 源于纪念性诉求的古典建筑秩序，表现为线性和向心性的空间秩序。不同古典时期有其对应的空间观念。维持空间主轴关系，重现古典秩序，建筑中寰宇性的精神信仰。
  

△最后的晚餐

• 长桌在中世纪是分级和集权、信任和团结的象征性符号。社会地位分配链和政治权力结构会在长桌上得到深刻体现，并创造出互相依存的关系。围绕长桌，张扬或伪装，恭顺或抵制，论资排辈或攀比高低，产生决策或制造混乱。
  

• 意义营造
  

• 中央大厅的岛台长桌，在这里被转化为集中交流的空间象征，是展示统合和分配的焦点。岛台可以收纳展示过百款产品样板，具备极强的集中性收纳与抽拉开启显示。把手将台面拉开，层板拓展变成多功能的会议台，抽屉层板拉手嵌入LAK品牌金属拓印。马蹄铁台脚，并置与支撑。拉手特征强化，从传统的功能建造到意义营造。
  

• 焦点
  

• 木圆柱抽桶，抽拉式工艺架，展示楼梯步级90度木拼角工艺。方圆对比嵌套，潜藏深度、重量以及尺度。夸张的比例钢材把手，扩张力预设区位「焦点」，超越功能本身而蕴涵象征性意义中心。
  

• 等级秩序
  

• 不单一通过基本意义来表现结构，而是把结构和空间创造结合起来，同时形成秩序并建立等级。「集中式」和「单元拼合」，两种最基本的从空间组织贯穿到营造的建筑原型：蕴含aba间隔秩序、主从空间的组织策略以及双轴对称的中心式空间模式。赋予对材料特性和结构体系表达的注重，空间和形式组合的秩序，是古典精神的超脱再现。宏观整体对称均衡，但细部对抗反和谐。

• 剪裁
  

• 空间的展览由10个对称的三角岛构成，承载了 LAK上百个欧洲木地板品类，支持扩容替换，是展览的系统。断面内向中厅，对位对称阵列，多向展示界面梳理过滤出随机动线和展陈的线条，抵达潜在的剩余目的。
  

• 展览集成木箱，比喻为舞台道具。每一块地板，是集中的限定窗口。归纳和刻意裁剪限制后，更好传达每一块木地板内在气质和张力释放，推动情节。
  

• 细节诗释
  

• 实心钢板T型构建的T灯，和展陈系统的木盒，以卯合形式出现成为展品照度的补充要素。不同单元组合和界面接合的连接器，并置阵列的点阵光，赋予从内部署向外延伸的细节诗释。
  

• 支撑
  

• 家具本质是对人体的支撑。原型以稳定的三角支撑荷载。强调厚度、重量感、稳固、利落和细节，共同构成家具的关键要素。用错位结构表达工艺折面，组建与卯合结构细部。表达支点元素的均衡统一，最大限度关注每一个细节的相对独立性。家具构造和空间构造相辅相成，以个体的状态联合构成空间质量，是功能本质的转译和回归再发展。
  

• 雏形
  

• 椅子，发展到当下结构多元引申广义，依然保持着作为原始凳子基因的母体雏形，即对人体最本质的支撑功能，一直没有变。在厚度比例、物料搭配和细节构造上，则保持了持续进化的路径。H丨椅子 三角凳脚和T型肢体形成结构稳固支撑。以一种极简解构方式完成既成观念的解放，借以表达功能本原的可持续确立与再创造。
  

• 线构 骨感
  

• 空间中一个独特的织体语言。️纤细的牵引线触发空间秩序互联在厚重古典精神回应中再现轻盈和谐的语境。接近线纤细骨感，是空间分段分切的对应轴。续联与转换，以一种极弱极细的方式反映贯穿。趋势牵引，空间古典性的迁移与思辨的意义索引。
  

• 趋势正反
  

• 内在属性，本质矛盾的两面，由正反命题，因为冲突而驱动。趋势正反的两极性，当空间回归物性本质，且同时空间向观念展开。空间填补了阵营对立的缝隙。而否定在过程中的重要意义，以颠覆性对前阶段的否定。趋势则有了不循环且无限拓展的量能。
  

• 桥接
  

• 摒弃传统意义吧台形式，不以独立体量存在。吧台以空间之间关联的桥接部件设定，横向延伸左右两端的茶室连贯在一起。茶室墙体开口，穿透边界局限和视线贯穿。
  

• 黄金支点
  

• Y丨吧凳  以三组金字塔式凳脚的稳定性，支撑起倒锥型底座。立体的图底关系和正负形结构截面，切分嵌套成高度统合的黄金支点。
  

△石盘

△茶室

• 填补空缺
  

• O丨茶几  符号O+田+V，相互填补空缺。玻璃台面和不锈钢V架、Foreso芙瑞板，轻重体量交错的组合支撑体系。建立强烈构造对比的结构系统，保证放置强度、质感对比和视觉的通透。
  

△物料室

• 一般观念 与 抽象性辩证模型
  

• 具有普遍意义的本质，和人为的目的设定，混淆了关系的一般观念。有绝对划分的局限性。绝对排他，主张阵营对立。辩证不是指向完成和定论，而是转为一种回溯行为，一个关键性的转换，对事物内在潜能的激发和扩展。事物所蕴含的共在循环，非决定性的对立。其特质不指向绝对相反两极，而潜存多要素贯通。其辩证过程的目的不是一个去除了任何质料之剩余的绝对形式。随机性和严谨性的分裂，将现象和观念分离的鸿沟。因为没有先验和添补阵营的裂痕的绝对对立和绝对断层。潜在的逻辑必然性只有在偶然性事件的相互作用中被升华。坚持绝对的原初的现实性，即探寻从现实中抽象出来的可能性条件，并将它们放在一个理性向感性的根据上重构。
  

空间创作中尝试脱离单纯建筑学建构方法制约局限，用哲学智慧融入古典音乐创作的调式，重现空间旋律和声的协奏交响。在古典结构理性主义基础上升华，空间节奏旋律复合演绎的空间交响诗。传承与创新，观念解构的先锋性实践。

• ❘❙❚❘音乐的空间感空间的哲学性反向解构并持续反应
• LE SENS SPATIAL DE LA MUSIQUELA PHILOSOPHIE DE L’ESPACEDÉCONSTRUCTION INVERSÉEET CONTINUEZ À RÉAGIR❘❙❚❘
  

△节点要素 【有视频】

• PONE以LAK旗下英国Foreso芙瑞板为主材，设计了HOY全新系列家具。芙瑞板是以碎木与混合物凝固而成的环保微固材料，重焕废弃木屑生机。该系列为PONE 2022 原创家具设计专利之一。
  

• 产品设计和项目创作并行，当产品回归物性，且同时向观念展开。支撑为功能起点，并成为本项目象征性的新本体。
  

空间线构
▽

• 项目名称｜LAK概念店
• 业主团队｜刘荔桐、翟振球、莫智强
• 设计团队｜PONE普利策
• 设计内容｜策划、空间、家具、动画及视觉艺术
• 总设计师｜何思玮、梁穗明
• 空间设计｜刘嘉莉、李宇璇、华月柳、杨康明、江键韵、曾哲
• 设计策划｜G.M Studio
• 项目摄影｜不二山人、East
• 动画&CG视频制作｜East、Veny、Junbin、Yang
• 固装指导｜潘智、李耿锋
• 灯光顾问｜赫光照明设计
• 主材合作｜艺禾五金、门内艺术涂料
• 项目地址｜ 广州罗浮宫家居艺术中心
• 项目面积｜380㎡
• 本文内容由PONE团队独家策划出品，原创文字/视频/图片/CG动画/家具/产品等涉及版权所有，如需转载，请先与我们联系。
  

何思玮（Golden Ho）& 梁穗明（Ming Lueng ）

• PONE普利策，由何思玮先生和梁穗明女士共同创立的创意先锋团队。专注于建筑、空间设计、商业品牌创新、办公、展览等。独特的视觉与思考，打破固有规则与认知。不断创新，以执着纯粹感知力全新定义设计的边界。
  

• 转自：环球设计
• 图片©PONE普利策
• 编辑：序赞网
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