普普藝術家Andy Warhol曾說：「在未來，每個人都有成名15分鐘的機會。」當今盛行的網紅文化下，飲食不再只滿足口腹之慾，人們更藉由食與環境成就自我表演。
而位於深圳南山區海岸城的「客从何処來」便是極具代表性的網紅甜品店，水相設計從15分鐘理論出發，把飲食過程定義為展演行為，入門接待入座、製作甜品、上菜以致於品嚐皆是環環相扣的戲劇章節，店內所有人物都成舞台一份子，空間是鋪陳食境的實驗劇場。
爬梳社群媒體的使用習性，人們欲在現實擷取素材化為虛擬平台上受人矚目的成就感，於數位世界獲得的迴響再反饋成真實生活的自信，「展演」行為模糊了網路活動的邊界，真實和虛擬互為倒影。
因此我們以Broadway《極限震撼》沈浸式劇場為靈感，進一步解構傳統用餐儀式的主客性質，當舞台環繞在身邊使戲劇360°上演，觀者下一秒可能變為戲劇一部分繼而享受被觀看的樂趣，顛覆傳統舞台上下單向觀看之別。
有別於多數餐廳臨窗座位最具吸引力的慣性，我們反將窗的功能拉進室內建築，開出尺度不一如社群媒體的一幕幕框景，形成格放行為表演的聚光燈，藉此突破商場店舖臨街的缺點，也創造座位四周皆留走道的靈活空間，從主廚擺盤、服務生上菜、打扮入時的用餐者入座用餐，每道框內的景皆成戲，卻是立體而寫實，實現了社群媒體熟悉的語言，也強化人們取景和預期被觀看的雙向樂趣。
長型基地裡，一樓以主廚吧台為核心向外環繞出回字廊道，形成多面向劇場舞台，沒入二樓俐落階梯及臨窗的透明空中廊道，再將舞台範圍拉展成立體結構，這些廊道就像是走秀伸展台，一連串慣常入座用餐儀式化作劇場走位，替空間內一切舉止賦予表演意涵。
層層廊道與框景簇擁中，狀似漂浮在空間中央的巨型硃砂紅盒體最是醒目，有別於其他半透明介質，這座極富存在感的VIP室嵌於視覺軸心如一座舞台，也像古典歌劇院主張隱密性的2樓包廂，是高高在上且堂皇神祕，觀看與被看的雙重意涵在此具象化，呼應網紅文化熟悉的一則則動態宣告。
室內建築的皮層在此如舞台帷幕，我們選擇玻璃、沖孔網、鍍鋅鐵板、尼龍線、不鏽鋼等，建構透明與半透、朦朧與厚實對比介質。其中尼龍線排佈出隱晦質地的帷幕最具張力，嘗試過不同韌性張力如魚線、透明PVC管等材質後，我們應用尼龍線在空間繫出疏密效果自然的線牆，不僅突破人們對牆體重量的印象，亦隨角度、觀看距離改變屏蔽濃淡而使樹影、人影撲朔。
加上入口廊道溢洩迴盪的裊裊煙霧如夢似幻，與上萬條尼龍線聚合成半透明的朦朧屏障，或固定或游離，象徵著人際網路的錯綜複雜，呼應數位時代媒體所呈現的自我與人際面貌：既透明又隱晦，既貼近也疏離，建立連結的同時也形塑一面牆，如此矛盾卻又相互強化的存在，再在訴說當代社群關係真實與虛擬版圖難以界定的文化情境，一靜一動，在任一時間點皆共構獨樹一幟的畫面。
除了演繹網路時代真實與虛構的關係，我們也期望這座食境劇場在不同時間軸能傳遞情緒變化：白晝單純感受天光下的純淨清麗，尤以入門中心軸線末端的漢白玉石蔣家班佛像，和周遭上演的餐飲儀式形成微妙的相伴平衡，一種不變應萬變的淡然，入夜後隨著Buddha bar的音樂響起，佛像依舊淡定，其中或靜或動，或真實或虛擬，隨個人心底醞釀。
在此空間我們藉由老榆木牆的沉、尼龍線屏幕的透，棗紅的艷、水泥的雅，框景畫面的靜與廊道人影婆娑的動，種種對比創造衝突也成就平衡，使展演行為讓整座劇場機制運作不歇，食境秀裡，每個人都有機會找到出色的創作視角。
精緻甜品上桌時絕美一瞬是真實，生活飲食這齣川流不息的劇也是真實，身在劇場的人們正透過自我飲食演繹，將劇場推向虛擬朦朧的世界。
说 明 图
項目名稱： 深圳客從何處來
空間設計：水相設計
設計師：李智翔、葛祝緯、林其緯、戴佐穎
業主：客從何處來/安柯道森餐飲管理有限公司
空間性質：餐廳
座落位置：深圳市南山區粤海街道海珠社區文心五路33號-海岸城廣場101/中國
室內面積：390 m2
空間格局：接待區、主廚桌、調酒吧檯、用餐區、vip區、DJ台、暗廚
設計時間：2018.08-2018.10
施工時間：2018.10-2019.01
主要材料：尼龍繩、鍍鋅鋼板、手工漆、硬化水泥、黑檀木紋石、毛絲面不鏽鋼、老榆木、壓克力
攝影：李國民
