首先总结一下楼上的意见,也是我同意的:
第一,素描功底需要加强;
第二,注意一下构图比例(尤其是在收回效果图的绘制中);
以下是我的个人看法:
在设计在需要用到手绘的地方一半是设计手稿和效果图,就设计手稿来说,一般偏重的是快速表达,属于速写类,对线条、色彩、构图上来讲没有过多的要求,只要把思路表达清晰即可。但一个大师所花出的设计手稿往往有着独特的魅力,这源自于其扎实的手绘功底!
效果图的手绘表现要求就高一些了,但不同人的绘图习惯不一样,在这里我无法评价什么。
针对你的作品来说,我给你提几条建议:
第一:
要注意你的线条,要注意用不同的线条来表达不同的效果,这一点上你可以看一些大师的钢笔类建筑速写或者手稿来感受一下,
第二:
还是线条,要注意你画作中线条本身所要表达的情感!这一点不好理解!举个例子来说,我在初学手绘时,很不理解为什么很多人喜欢在画线条的时候喜欢在线条的收尾加以强调。我问过很多人,他们都不知道,只知道书上是这么说的,老师是这么教的,但问老师,他们也不知道,只知道老师的老师也是这么交他们的,同时很多人也是这么画的。那来别人的作品一看,的确,首位强调过的线条的确要比不强调的好看!
后来我才明白其中的原因所在!这样做能让线条在收尾加强的对比的作用下看起来清晰,并且获得稳定的视觉感觉,这就是线条的情感表达!会让整幅图画变得更有说服力和感染力!
相反,如果你的线条在首尾两端的力量感没有加强,会给人一种柔弱无力和模棱两可的感觉
毕竟设计手稿是记录,展现和传达设计思路的一种方式和媒介。因此手稿中的元素(线条,色彩,构图)本身所具有的情感是很容易影响受众在观看时的心里印象的!而设计人员常常通过在绘制线条中采取这类方式来向外界进行一种自信、坚定的情感表达!
这点你在后期练习和创作时需要注意!
第三:
是图中的色彩运用!在这方面我没有什么过多的意见给你。无非就是一些加强一些对于色彩的认识和应用能力!拿第三幅图来说吧,建筑本身所给人的印象是厚重,沉稳的!因此在绘制的时候不宜将高调的色彩作为主色,除非是特殊的要求,比如你想营造一种辉煌,奢华的气氛,但这仍然需要对整个主题色调进行控制!在一些点缀上用高调并且高纯度的色彩可以提亮画作的效果,也可突出你所需要表达的设计重点!
总之,对于色调的掌握和熟练运用是需要一个过程的,我希望你日后能多做练习,并且要多学习一些优秀的作品,做一个有心人,多观察,多反思,多总结(为什么这样用色,为什么这样构图,有什么好处,自己不足在哪里等等)。当然,大量的练习是必不可少的(临摹,写生都是必不可少的,同时找出问题和不足后要有针对性的进行加强训练,比如在解决绘图中比例控制问题的时候,可以进行模块化写生来增强你对事物比例的把握)!
以上是我的个人看法和建议!希望能帮到你!如果你的理想是做一名设计师的话,需要拿毕生的时间和精力来学习和提高,这只是一个开始!
重要的是你的心态,持之以恒,坚定不移,踏实向上,一步一个脚印的攀登!勇敢的去面对各种问题和困难,包括生活中的!还有要注意个人的个人修养,职业道德的提高! |