【蒙汉岳】从练手到修心（浅谈手绘和设计的关系）

首先非常感谢楼主提供这样一个平台，这一片帖子，我觉得写得很有道理，对论坛的专业讨论很有积极作用，同样观点写的很广，并不像楼主所谦虚的有所偏颇，我认为这个平台所讨论的问题从来不应该是一边倒的问题，同样我们不给他下个定论，姑且看个人的发展和轨迹，每个人会有自己的领悟。

下面就说说自己，从自己来说，身边就有手绘大师，XXX的手绘向来远近驰名，他说的很好，他已经不是一个画画的人了，因为我们选择这一行和搞纯艺术是不一样的，我们天天受着环境的影响，比如接受资讯，我们需要最新的概念，最新的材料，不同的人，做豪宅，做什么都是，不同的观念腐蚀着我们，画画说道底是一颗心的问题，又或者一个搞艺术的朋友，我不问都知道他最近的新画主题是什么题材，因为很多东西把他框住了。所以他并没有达到想要达到的境界。我们的手绘只是表现的一种手段，不能说与其他的表现方式孰高孰低，因为更重要的评价标准已经不同，我们所要设计的和对客户表达的东西不止于一种表现手法，有时候声光电都能用上，但作为手绘而言，还是需要一颗爱画画的心，我们得到的东西就绝不止于一种谋生的手段，境界不同自然看到的就不同了。

“手绘”(sketch..)对设计而言是很重要的。。。只是在中国有点被“误曲”，偏向了“手绘效果图”“麦克笔表现技法”之类的“技艺”。。。个人理解的手绘主要是把一个想法从脑海中通过画面表达出来，可以画一个空间（透视），一个角落（局部），一个细部，一个思路的片段影像。。。。是设计过程的记录，也是设计者自我的对话，用手主要是因为“方便”。。。一杯咖啡的时间，一张纸巾，就可以完成一个平面布局的思考，一个节点收口的创新，一个建筑体量的开合。。。对于设计团队成员彼此的分享和沟通也是最简单直接的工具。。。不反对楼主的一些举例，那是站在商业操作里，对业主（甲方）“设计”代表的是其中一个阶段的环节。是一种“策略”和对项目提出一个解决方案（{solution)...也许我偏“老”了，在学习过程中，我是支持花些时间练手，别走过头反客为主就是{:4:}

说的很真实，我有一段时间一直在纠结自己的手绘不好，看到别的资深的设计师会暗叹，人家一伸手就是流畅的线条，而我只能用心的一点点用笔去勾勒，然后讲解给客户。我也曾想过是不是要去学习下手绘，周边也有专门去庐山学习手绘的。但是我选择是学习沟通，心理。就像你说的，好的设计师手绘都很棒，但是手绘很棒的不一定是好的设计师，虽然我手绘不好，电脑绘图 渲染技术不是很高超，但是我可以确定客户的需求并满足。我在努力做成一名好的设计师。看到这篇文章，受益匪浅。会加倍努力！

文笔不错。我达不到

    时间一晃，从业八年了。我简单说说我感受吧。
    从就业方面来说，对于刚毕业走出校门的学生来说，电脑技术比手绘重要得多，因为一毕业出来，很多公司不会让你做设计的，首先要从最基层的绘图员，助理做起。没有相关的电脑软件能力，想找一份工作似乎不容易。
    下一步便是设计师了，目前中国的室内设计可以说很多都是“借鉴”为多，原创的能有多少？这种情况大家应该见得多了吧，设计师拿着一本书，翻开自己觉得好的元素，让身边的效果图同事按着里面的做，这种现象普遍存在。不否认，做出来的效果客户说不定还挺喜欢，但如果真的从职业道德，版权使用的角度看，这些现象可能在将来碰到钉子？而这类型的设计师，通常手绘能力较为薄弱，无法通过手绘表达自己设计意图的人为多。很多初学者认为手绘速度慢，不如电脑快捷。实际上这是典型的误解，因为比较熟练的设计师绘制一张与业主交流用的速写草图一般只需15-30分钟左右。要作为一个合格的设计师，手绘是设计的基本功。

同感，我也是做了10来年的设计 从原来很强的手绘 现在就只会做几个小的透视 都是给助手表达我想要的一些概念，但是还是感概设计和手绘都留下来的兄弟们，原来带领了一群庐山学院出来的同事，手绘是很不错，但是对施工，灯光，结构，色彩及客户心理很不专业，所以造成工程上出现了很多问题，比如收口等等工艺问题，当然最好还是要我们这些吧手绘作为一个辅助工具的人们去解决问题。现在不是什么会画画的人市场，而是要做半个艺术家，半个心理学家和半个经济学家了 。我自己的一点想法。

手绘是工具是自己思考的一种辅助手段。

出来工作后，虽然讲方案时不时有点手绘的作品，但真正完全用手绘表现的作品不多，几乎都是助理用电脑来完成～今天看了，这看家本领还真不能丢！～

回想一下，好像真的没有刻意去练习手绘!