『天工开物』乐山水晶博物馆--杨毅斌 2014

项目面积：3400平米
竣工时间：2014年   
主设计师：杨毅斌  
设计团队：陈伟、刘毅、董亚军、陈曦、王明瑞

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【序厅】
序厅的整体空间设计是一种变异的美术馆风格，易于展现整个项目的气质和水晶的独有特点。多棱面的空间装饰象征着水晶造型，同时运用大量不锈钢反射材料，体现水晶的魅力和能量感。






序厅的主题是山海经。山海经是中国先秦时期的古籍，书中有对水晶最初的记载：“又南三百里，日耿山，无草木，多水碧 ” , “丹山出焉，东南流注于洛水，其中多水玉”，书中称之为“水玉”或“水碧”。设计者以此作为引子，发挥天马行空的想象力，赋予展厅生命。






山海经包括山经和海经，其中山经又包括南山经、西山经、北山经、东山经和中山经。山海经中对动物的记载就有277种之多，其中讲述了大量的珍奇异兽，包括吉祥之兽和凶煞之兽。展厅选择的均为吉祥之兽。这些神话角色本身具有很强的现代感，设计者通过艺术的手段独立的再现出古人的想象力。特别的是，设计者选择了一些冷门的，不为大众所知的神兽，也是希望能够更加全面深入的展示山海经的神奇之处。












本组雕塑群是目前已知的全球最大的水晶树脂雕塑。由于水晶树脂的材质特性，制作大型雕塑的难度很大，制作过程中容易爆裂坏损。艺术家为了未来实现艺术品的最初设计，在此过程中摸索技巧，反复尝试，最终还原了设计的原貌。






该群雕颇具超现实主义风格，可以从中国神话中看到西方艺术创作的影子，包括达利的白日梦和幻想狂等大胆的创作风格，设计者将此艺术品延续了大师的想像力和创作精神，并将这种艺术魅力在中国的古老神话中得以新生。


【水晶形成】
此区域主要强调的是体验感。因此设计者把世博会的主展形式和迪士尼乐园的相关展示手段共同融入了展区。同时，此区域与序厅风格形成了强烈反差，目的是打破参观者的固有思维，加深体验的感受，更利于对故事的理解和传播。






此区域真实的还原了火山洞口场景。参观者围在火山口四周，可以看到岩坑中所讲述的水晶形成的故事，周围墙面与顶部的岩壁则配合演绎着水晶亿万年前的形成过程，整体氛围真实切震撼，有一种身临其境之感。












演绎内容先是由顶部的宇宙大爆炸引出整个故事；继而来到四亿年前的地球，可以看到火山口内的熔岩熊熊燃烧，顶部烟云翻滚，四周墙面火光亮起；之后火山运动逐渐减弱消失，夜晚降临，顶部亮起点点繁星，同时在墙面上和火山口内可以看到熔岩物质冷却，形成了水晶晶体。

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【水晶生长区】


设计者认为，历史是一种对文明的梳理，是一种更为专业和逻辑的展现方式。真正的历史是从质变到量变的过程，作为展览展示，则更要突出和展现质变点和突变点，通过标志性事物把这些点连接起来便能够看到一幕完整的演化史。






延续这个思路，此展区连接了每个突变点时间的象征物，进而展现生命与地球发展史。例如猛犸象的毛，三叶虫，剑齿虎的牙齿，钻木取火的木棍等，这些点的选择更具艺术视角，是以点概面、高度概括了每一个生命存在的历史标志点。这些物品像琥珀一样被封存在水晶中，从低到高，进而表现出水晶四亿年的缓慢生长过程与漫长的历史感。






此区域水晶柱的定制与加工过程在此类项目中可谓前所未有。制作前期，曾使用玻璃和亚克力材质进行试验，由于安装工艺、牢固度、仿真度等因素，均不适合进行此体量的制作。制作期间，在材质进行切割过程中，由于硬度过大，传统的切割机器无法切开，而是耗用了大量的人力物力和时间进行打磨才达到了现在的最佳展示效果。






【水晶星座】


此区域还原了一个接近真实自然且具有灵动性的空间，地面覆盖绿色草地，墙面布满绿植，顶部星空闪烁，很具神秘感。


该区域立有十二个发光的水晶柱在不停的闪烁，参观者在每个水晶柱前可以找到自己的星座故事与适合自己灵性的水晶。






【水晶与佛】


接下来的展示内容将综合性阐述佛与水晶的关系。传统的佛院寺庙多以山门、前殿、正殿、藏经楼的参观布局形式进行展示。设计者打破传统套路，在这里则按照前世佛、今世佛、未来佛这一时间线进行诠释，使展示内容更加整体，也更便于让参观者接受所要传达的重点内容。






该区域的洞口的石梁上，讲述的是前世佛燃灯法师和释迦牟尼的故事。道出如佛经中说释迦牟尼佛成佛之前得燃灯佛受记，将在九十一劫后的贤劫成佛。进入山洞，整个展区还原了佛祖休息修行的山洞场景，墙上的影像内容是即将实现的过去的未来，其中有佛祖普渡众生的画面，他最终将水晶作为信物，保佑众生平安。整个画面均为版画效果，赋有历史感和年代感，简约而不简单。










【佛家七宝】


从上一区域狭小的洞口穿过，参观者将来到一个水月洞天的石钟乳洞穴，地面效果仿佛流动的水面，烘托空间的潮湿感。石钟乳和墙壁上隐约镶嵌着佛家七宝：砗磲、玛瑙、水晶、珊瑚、琥珀、珍珠、麝香。墙壁上有对应的梵文解释。

【水晶佛头】


参观者来到这一展区顿时豁然开朗，可以看到黄色光芒充满整个空间，具有殿堂般的神圣感。整个空间布满了壁画，全部为手工绘制，壁画艺术家将不同的水晶幻化为诸神诸佛，他们正在进行水晶盛会。壁画描绘了风伯、水神、火神历练水晶的情景，云母在默默祈祷，绿泥石与绿帘石的童子欢呼雀跃，阳起石的魔神面目狰狞，金红石与龟闪石的圣姑精心赏月的观看这一神奇过程。






此处的诸多神仙画风打破了传统的表现手法，而是融入了日本浮世绘与当代插画的风格，在保留传统中国绘画艺术审美的基础上，又兼具强烈的现代感与可读性。同时这也是设计者的目的，这里谈论的神佛不同于其他宗教场所，而应该是具有强烈的唯一性、地域性和项目属性的作品。






接下来看到的是岩洞两侧的八尊本命佛，分别保佑十二生肖，其中生肖鼠对应千手观音，生肖牛与虎对应虚空藏菩萨，生肖兔对应文殊菩萨，生肖龙与蛇对应普贤菩萨，生肖马对应大势至菩萨，生肖羊与猴对应大日如来，生肖鸡对应不动尊菩萨，生肖狗与猪对应阿弥陀佛。同时，穿插于本命佛之间还展示了佛家四大器物：钵盂、佛珠、铜钟、木鱼。四大器物与八尊本命佛皆是由水晶制成的，并且是为本馆专门定制的珍贵展品。






随即整场灯光变暗，中央的水晶柱亮起，开始播放一部关于乐山大佛的影片。

故事内容：相传唐朝初期，在凌云山下三江汇流处，水流湍急，波涛汹涌，常常吞没行船，危害百姓。有人说，有佛的地方就天下太平。







一个叫海通的法师来到此处，于是便有了今天的乐山大佛。海通每日所想皆为佛，日复一日，海通历经20多年的四处化缘和潜心研究，终于设计出乐山大佛的样貌并筹得一笔善款，开凿动工之日，地方官吏前来为难，海通剜目立誓，保住了修佛的钱财。






工程浩大，没有完工海通便圆寂了，后人续建，跨越了三个朝代，历经90多年才最终完成。凭借弥勒佛的无边法力，此地世世代代始终安宁平静，来往朝圣者络绎不绝，香火从未间断。大像阁作为保护着大佛的楼阁，在历史上曾经真实的存在过，传说宋元战争是大像阁毁灭的原因，现在，大像阁已无法考证，而乐山大佛依然屹立江边，庇护着人们安居乐业。






诗人云：“佛是一座山，山是一尊佛”，其实，佛即是一种精神，佛即是一抹山水，佛即是一座城市。  










影片的最后，乐山大佛的头部逐渐放大几乎充满整个画面，突然画面渐渐褪去，透过画面逐渐显露出一个真实的水晶佛头。这一水晶佛头高1.5米，是由天然白水晶打造而成，这一戏剧化的转场带给了参观者巨大的震撼和惊喜。在观赏水晶佛头过程中，全场灯光亮起，并由此进入下一展区。

这种艺术，我只能说我还很难以领悟{:15:}

【翅头藏】


如果将前面的展区理解为人与佛的关系，那么翅头藏这里体现的则是佛之真身。设计者以一个放大的水晶作为主要造型，仿佛是古老洞穴中暗藏的巨大宝物。巨大水晶周围的上空漂浮着五个菩萨，分别为大势至菩萨、观音菩萨、普贤菩萨、地葬菩萨和文殊菩萨。






设计者使用反转片效果来还原这五个菩萨的形象，寓意着菩萨的真身其实在我们世界另一面，并不一定像我们想象和在传统佛画中看到的那样。他们在空中相互交流，窃窃私语，仿佛谈论着翅头藏将要发生的一切。






走进巨大的水晶，会发现整个空间被水晶晶体所布满，这些由无数不同规则的镜面不锈钢锻造而成的设计其施工难度十分巨大。






在水晶洞内，无限的反光与折射让参观者感到水晶巨大的能量场。展区中央上端的转经轮讲述着弥勒下生经的故事。接下来整场灯光变暗，一个金色的弥勒佛从转经轮内部缓缓下降，随即点亮了地面上的屏幕，屏幕开始播放影片，描绘的是未来四亿年后，弥勒佛下生于翅头城的盛景。










影片内容：
56亿年后，弥勒自兜率宫下生，降临到翅头城；
翅头城为人世间的极乐净土，充满了安详与幸福，屹立在佛法世界；
这里，四季如春，人们可以自由采撷世间的精华，树上生长的布匹可以化为千奇万类的衣服；
这里，食物丰富，人们可以无尽食取自然的养分，五味七色的食物可以永远取之不竭；
这里，天地广袤，人们可以随意选择喜爱的居所，安全温暖的空间是唾手可得的生命归所；
这里，没有距离，人们可以瞬间到达想去的地方，打破了人与人之间时空的距离；
这里，没有年华的老去，只有永恒的青春；
这里，没有疾病的折磨，只有健康的永生；
这里就是我们的极乐世界——翅头城；
这是每个人心中的世界，也是佛的世界；
佛光在你的头顶，那里有你前世的记忆，它将换得你来世的修行硕果；
原来世间一切皆有因果……






影片最终目的是传达一种关于佛的信仰，进而表现来世与今生的因果关系。作为设计者这也是希望能够引发参观者去寻找属于自己的信仰。
到此为止，整个关于佛的展示部分便在这个充满无限遐想的翅头城中缓缓落幕。






















【五行】


此区域主要是以道家学说结合水晶产品进行综合展示。
设计者专门在此区塑造了五尊神兽，它们是青龙、白虎、玄武、朱雀和麒麟，分别代表了五行中的阴消阳长、阳消阴长、太阴极限、太阳极限、阴阳平衡五种自然状态。
其中青龙对应五行中的木，主宰春季，代表东方；
白虎对应金，主宰秋季，代表西方；
玄武对应水，主宰冬季，代表北方；
朱雀对应火，主宰夏季，代表南方；
麒麟对应土，主宰四季最后一个月，代表四方。






五行兽在设计中为了强调五行理念，材质上分别使用了白铁、黑铁、青铜、红铜和黄铜制成。在每个神兽的不同部位上能看到天然水晶灵珠，对应着金木水火土五大元素。另外在代表东西南北四个神兽四周各有七个能量球，加在一起总共28个，象征着28星宿，参观者可以根据自己的生辰找到对应的护佑星君。






五行区的侧上方，一个水晶晶灵仿佛飞向天空。张开的巨大翅膀上播放着五行的变化交替内容，以及相对应的水晶产品信息。






五行区左侧是一个巨大的瑜伽大神，讲述和演绎着人体内的七轮，自下而上分别为根轮、腹轮、脐轮、心轮、喉轮、额轮、顶轮。大神两侧的展柜展示对应七轮的水晶展品。
五行区右侧是一组异形的、模拟水晶成长的多棱展柜，内部展示不同水晶分类。
整个展区十分的丰满，具有很强的观赏性。

【水晶风水】
水晶与风水的展示，设计者不希望让参观者感觉仅仅是玄妙和古老，因此采用了更多具有未来感的风格进行表现。此区共分为水晶书房、奇门遁甲、水晶卧室、九宫格四大部分。






书房运用了超现实主义的视觉双关语设计手法：有形中见无形，无形中见有形，大形中见小形，小形中见大形。设计者以思考者为原型，通过书柜的图书、书桌、吊灯和台灯整合出思考者的整体造型，进而在保证基本展示内容的基础上使得整个书房更具艺术气息。此区的展品为紫水晶，具有开发智力，帮助思考，集中注意力，增强记忆力，促进脑细胞活动的功效，非常适合放置于书房。






奇门遁甲区通过五个不同材质的水晶球组成一个水晶阵。奇门遁甲包括三奇与六仪，三奇构成了万事万物运行的机制，六仪形成了万事万物变化的规律，这一水晶阵寓意着水晶的神奇能量影响着万物的性质和运行。






九宫格展区的想法源于五行八卦，在此处通过乾宫、坎宫、艮宫、震宫、中宫、巽宫、离宫、坤宫、兑宫这九宫来展现不同水晶在室内的不同位置所发挥的不同灵性。其中正东位摆放土(丑)型紫晶山，可化解是非；东南位摆放绿冬陵文昌塔或四寸高紫晶柱，助旺学业和功名运；西南位摆放金(辛)型紫晶山，化解病星兼化太岁；正西位摆放白晶簇上加黄铁矿，助旺财星；西北位摆放白晶簇加金发晶球，助旺动态财星；东北位摆放大型的黄晶球，助积聚财富；中宫位摆放黑曜石五轮塔，化解强顽的灾煞星；正南位摆放水晶龟三只，化解煞气，摆放水晶簇上加紫晶球，增喜庆事情；正北位摆放水晶鸡化解不利的桃花，摆粉晶球或球阵增益良缘。



水晶王
在整个展厅的后半部分中，水晶王是一个重点展项。这是一个重达14吨的水晶原石，历经三年的发掘与运输才运至此馆，通过背打灯可以观看到水晶通透的质地，对于游客来说也是罕见之物。该区域还通过一组连贯的灯箱，将水晶王的发现、挖掘、运输、安至此馆的过程进行了全面的展示。
















【结尾】
结尾部分的区域一侧为多棱形墙面，在接角处闪烁着水晶折射的光芒，另一侧以但丁所著的《神曲》作为整馆结尾。《神曲》包括三大篇章，分别为地狱篇，炼狱篇和天堂篇。
展厅此处主要展现天堂篇的另一个世界的盛景，设计者引用了天堂篇九重天的理念，每一重天都是一个星球，其中包括：信仰不坚者居住的月球天、力行善事者居住的水星天、多情者居住的金星天、智者与圣者居住的太阳天、殉教者居住的火星天、明君主居住的木星天、隐士居住的土星天、圣彼得居住的恒星天，最后一重天为水晶天，是神的所在地和宇宙动力的来源，圣洁的天使军团就驻扎在这里。整个展厅以一个具有神话性质的宇宙观作为结尾，全部展厅内容到此结束。










后设计琐记：
此项目甲方对展馆的要求是首先要和水晶有关，其次要体现佛家道家的区域文化，同时希望将水晶文化和佛文化进行关联，但不能太强化产品或商业化，最后，要比施华洛世奇展馆更好。
整体来说，展馆的整体设计风格偏向于简约后现代，但灵魂和本质还是中国传统文化。
展厅的新突破
在宗教文化、佛学文化与人的关系的认识上，有新的突破。


【杨毅斌】
句集文化（北京）有限公司创始人，重点项目总设计师。
设计定位：
从业十年，专注展厅博物馆专项设计。专长项目整体的创意设计。2001年创办句集画会，2010年创建的句集文化，定位为国内唯一的展厅博物馆的专项设计公司。定位精品、高端、创造经典与传奇。
设计特点：
追求展现不同项目的不同品质。
善于颠覆性的设计、打破传统及大众化的设计常规，常用逆向思维，追求作品的不断创新与求变 。
善于纯艺术与商业作品的融合，通过中的绘画、雕塑、互动装置、舞台美术的运用，使作品更具艺术感。
善于文化内涵和精神层面的挖掘到深入浅出的生动表现，强于把握主题鲜明的设计课题。
主要项目：
2010年上海世博会北京馆
奥迪A8L主题馆
麓湖艺展中心
开封规划馆

意境不错，描绘了中国上古时代的崇拜诸神，材料用的很朴实，

平面图呢？ 看不懂区域、动线

学习设计理念，理清设计思路

{:12:}很中国化的展馆，这个项目感觉是政府搞的吧！海通的故事很感人，再好的作品没有好的故事当载体也出不了彩