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我以前是一个名符其实的理工女，每天三点一线，从教室到图书馆再到实验室，每天对着实验台，拿着手术刀，嗅着各种化学药品……脑海里闪现的都是各种数据，各种代码，以及我的培养基有没有长菌、下一个实验周期什么时候开始。
那个时候的我并不知道什么叫手绘，什么叫PHOTOSHOP、Illustrator，什么叫构成，什么叫风格，对新古典主义、地中海风格、Baroque、Rococo根本不了解，对色彩设计更是没有概念。直到有一天，我看了《唐顿家园》，我被剧中那令人称道的英式庄园及风格独特的软装设计所吸引：广阔的门厅、长长的餐桌、充满贵族气息的花艺设计、质地高档的床品、庞大的墙面书柜……每一处都体现出了软装设计师的优雅和艺术感，每一个房间和角落都以不同的姿态让我无限遐想。
也就在一刹那，我明白这才是我未来想要的工作，我渴望通过自己的思维创造出美好的空间，我渴望那些将幻想变成现实的过程，我更加渴望将自己对美的理解塑造成别人认可的对象。
我从网上查找最好的软装设计学校，然后我来到了Cohim。根据自身的情况，我从设计师公共课开始学起。24天的课程，从手绘到软件，从构成到风格，再到色彩，让我一步一步明白到底什么才叫设计。
通过手绘我知道了什么叫透视，什么叫结构，对空间亦有了初步的概念，更是通过画笔将线条变成了沙发、将各种单体变成了一个完整的空间。通过构成，我知道了康定斯基，知道了包豪斯，知道了三大构成。风格课的解析中，我们会跟着老师一起走近希腊的地中海风格、意大利的巴洛克、法国的洛可可、美国的新古典主义……风格课的学习大大的提升了我的审美能力。最令人兴奋的莫过于色彩的设计，中赫的老师会对同一个空间进行不同色彩的设计并进行对比并寻找出最佳的方案，这对软装设计师来说无疑是非常有用的。
24天基础课的学习，不仅让我对设计有了一个系统的理解，对我的审美亦有了很大的提高，再看到软装陈设时，我都会去想这是什么风格。24天的课程里还有一个比较重要就是手绘能力的培养，手绘能力应该是一个软装设计师必备的技能，是软装设计提案的必备工具。以前，我的铅笔只是用来机械制图，现在却变成一幅幅充满生命力的空间，这种过程对我来说是非常享受、非常有成就感的。
从一个理工生转行做设计，并不容易，但是24天的学习却给我带来完全不同的人生体验，亦成了我开启软装设计之路的敲门砖。
