叶放的琴桌，以汉代墓道砖充当共鸣箱，这在明清两代是一度流行的琴桌形式。中堂立轴则选取郑板桥的花木之作。太湖石摆件和汉代的食箱被叶放放在古琴的一侧。
“琴为心声，是文人心性的声音。而心声比较其他，更是人们需要交流的东西。”—叶放
叶放的棋桌紧靠庭院里的木栈台，一帘之隔，就是他亲手营造的庭院。除了下棋，他习惯在这张方桌上画一些小品，“这样作画时，离山水更近”。这张清代制式的方形棋桌是活动的，桌面一掀，里面一层刻着围棋棋盘。再往下掀一层则是双陆棋的棋盘，刻着菱形饰纹，背面可以充当象棋的棋盘使用。这张桌子并非专门的画桌，当需要画稍大尺幅的画作和制作雕塑以及装置作品时，他会选择去自己的工作室工作。而这张方桌，除了平日以棋会友，亦可以充当雅集时清供和即兴唱和之用。
书房中扇箱上的摆件为汉代汲水的陶壶，主人拿来插花。初冬，南石皮记的石榴树上火红的石榴果是院落中的一大景观。叶放兴致来了，就剪下一枝赏玩。官帽椅是和书房中长条画桌一起定制的。在叶放家，家具只有两种，一是收来的老古董，二是用老木重新演绎创作的家具。
我喜欢在庭园读书，花后树下乐山房，一壶香茗，数册闲文。更喜欢在庭园作无论是返璞归真的出世，还是规范伦理的入世，或者是淡泊寡欲的绝尘。
画，窗前楼上乐水轩，几支湖笔，一刀徽宣；看，风卷云舒，烟笼霞起；听，雨打同样的以静而修，修身养性，修行养德。所谓“静观可自得”，幸哉！乐哉！
唐人就把园林玩儿得很好了，日本人学过去演绎得很好，现在中国却要失传了。比如『盆池』、『清供』，白居易、王维、苏东坡的诗里都写过。白居易在庐山草堂，家里很小，但还有一个天井。他没有办法叠山理水，就在地上挖坑，“深瓯浅盆”，在缸里放一块小石，盆边种上清苔。此盆能映天地、照云卷云舒，“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”。我一直说要恢复『盆池』『清供』之乐，这个太适合现代中国人，也很容易实现。
“清供，其实两层意思，一指清雅的供品，二是指古器物。”有名之供如岁朝清供寿诞清供，无名之供是随心随情，摆上几样物什，赏心悦目。
长久以来，苏州园林一直以公园的方式存在着。当人们正慨叹这些经典园林不可能恢复它们的私家状态之时，在“南石皮记”，苏州的画家叶放正悠悠然过着自己的园林生活。他认为园子是今天的，所以一定得适应今天的生活。当前自己要做的，就是如何以一种最现代的方式，将苏州本地文化的精髓保存下来。
