第三章 园林的转折期——魏晋南北朝(公元 220——589)
魏晋南北朝是中国历史的一个大动乱时期,也是思想十分活跃的时期,儒、
道、佛、玄加争鸣,彼此阐发,思想解放,促进艺术领域的开拓,也给予园林很
大影响,造园活动逐渐普及广大民间,而且升华到艺术创造的境界。所以说这个
时期乃是中国古典园林发展史上的一个承前启后的转折期。(承先秦、汉以来本
于自然,以写实为主之前,启唐宋的高于自然,诗情画意之后)。
第一节 总说
公元 220 年东汉灭亡以后,三国-——魏、吴、蜀割据的局面,其涵义不少
为文人笔下的借题发挥,加以主观的感情和倾向,并非历史原貌。
公元 263 年,魏灭蜀,建立晋王朝。公元 280 年吴亡于晋,结束了分裂的
局面,中国复归统一,史称西晋。
从 220 年-——280 年前后 100 年间的持续动乱,社会经济遭到极大破坏,
人口锐减。东汉后期全国人口 006 万,到西晋初年只剩 537 万,到处荒芜,生产
停滞,甚至人吃人。西晋初年采取了一系列促进农业生产恢复经济发展的措施,
但是统治上层的皇室、外戚、士族之间斗争的过程又使各种矛盾激化,好景不长。
20 年后,即公元 300 年,爆发了诸王混战,迁移至中原的少数民族不堪压榨,
酿成“流民”起义。
西晋末年北方的一部分士族和大量的汉族劳动人民迁移只长江下游,南渡
的司马氏公元 317 年建立东晋,维持了 103 年后,南方相继为宋齐梁陈四汉族更
迭代兴,史称南朝。北方五个少数民族先后建立十六国政权,其中鲜卑族势力最
大,于 386 年统一黄河流域,称为北朝。直到官员 89 年隋文帝灭陈,才结束长
达 369 年的动乱分裂时期,中国又恢复了统一局面。
这三百多年的动乱分裂必然影响到意识形态的儒家独尊,人们敢于冲破入
儒学的桎梏、礼法,向非正统和外来的思潮探索人生真谛,思想也解放起来,这
是积极的一面。但另一面,由于动乱 ,滋长了消极悲观的情绪,所谓“浩浩阴
阳移,年命如朝露。人生忽如寄,寿无金石固”。也就产生了及时行乐的思想。
即使曹操那样的大政治家也处于思想意识的混乱,“老骥伏枥,志在千里”,又如
“对酒当歌,人生几何”。统治者内部明争暗斗,不是丰厚的赏赐,便是残酷的
诛杀,一旦卷人则生死毫无保障,导致了两个极端:贪婪奢靡,玩世不恭。西晋
朝廷上下敛集财富荒淫奢靡成风,行乐方式达到骇人听闻的程度。所谓“竹林七
贤”,阮籍、刘伶、嵇康、向秀等是名士的代表人物,以纵情放荡玩世不恭的态
度来反抗礼教的束缚,寻求个性解放。崇尚流逸和寄情山水,所谓“魏晋风流”,
为此放荡形骸却无法摆脱各教礼制的束缚,对他们来说最理想的精神寄托则莫过
于到大自然的环境中去。
隐逸之士,自古有之,他们却是洁身自好,不屑仕宦,甚至终身不仕而为
隐士,如阮籍、陶渊明之流,必然会产生对大自然的山水风景的情怀,对老子、
庄周哲学的“无为而治,崇尚自然”有了新的认识,所谓自然即否定人为的,一
切保持自然而的状态。大自然的山林环境是无人干扰、自然而然状态的最高境界。
社会上逐渐形成游山玩水的浪漫风气。士族文人在“游”中产生了对自然景物讴
歌,从摆脱对自然山水的神秘崇拜进而到自发、自觉、自主对自然美的鉴赏,写
下了不少描写自然山水的传世佳作,人们对山水的审美进入一个自觉时期,自然
山水不再负荷着沉重的道德负担和神学秽气,而是以其自然活泼的形象进入人的视野。“山林之美,古来共谈”,这一切在秦汉时期的文学作品里都有表现,如陶
渊明有诗“倚庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。采菊东篱下,
悠然见南山。”这种逍遥于山水风光的审美观以及他的畅想曲般的桃花源,对后
世唐宋的山水诗文和欣赏起到巨大影响。
与诗文相辉映的山水画似乎略逊诗文(在此阶段),但可以说山水画萌发于
春秋,滋育于东晋,确立于南北朝,兴盛于隋唐。这从敦煌壁画来说,山水景观
已有,较为[朴拙,一人物为陪衬,但人物画却比较发达,只是在南北朝时未独
立出来,这让山水园林和山水风景的发展更为显著。它们与山水诗文之间相互启
发,奠定了今后山水园林、山水风景、山水诗文、山水画卷四者之间的同步发展,
互为影响和彼此浸润的密切关系的基础。
第二节 私家园林
在交通工具极为落后,信息传递极为缓慢下,寄情山水、游山玩水是要付
出多少长途跋涉的艰辛。如何保持避免跋涉之苦,保证物质享受,又能长期占有
大自然山水风景,除了在城市市郊开辟可当日往返外,最理想的办法莫如营造“第
二自然”——园林。于是门阀士族的官僚、文人纷纷造园,有权势的庄园主也竟
相效尤,私家园林应运而生。出现民间造园风尚,名士爱园成癖。
其中有建在城市里的城市形私园,也有建在郊外与庄园结合的别墅园。加
之园主人的身份、素质、趣味不同,形成官僚、贵戚在园林内容和格调上与文人、
名士的差异。而北方和南方的园林也多少反映自然条件和文化背景的差异。
城市私园:现仅以北魏首都洛阳清园为代表作一简介。北魏迁都于洛阳后,
洛阳有了很大发展,城内东西二十里,南北三十里,共有居坊里 220 个,八景私
园散布其中。如城东的寿丘里宅园均极华丽考究,园林不仅是游赏的场所,甚至
作为斗富的手段。园林已有用石材堆砌的假山,建筑物飞檐、重楼等形象。可见
已能把大自然的山岳形象的主要特征比较精练而集中地表现出来。如《洛阳伽兰
池》——加景阳山有若自然,其中重岩复龄,深溪洞壑…….园内高树成林,也
足见历史悠久。园内还蓄养多种珍贵禽鸟,保持汉代遗风。但在洛阳这样人口密
集的城市内,私园面积毕竟有限,为了在一个不大的地方内能全面体现大自然山
水景观,就必须求助“小中见大”的规划设计。人工山水园的筑山理水不能用汉
代私园大幅度排比铺陈的单纯写实模拟手法的,就必须从写实过渡到写意与写实
相结合,以写意为主,这是造园艺术创作的一个飞跃。
郊野别墅园:城市以外的别墅园一般都与庄园相结合而成为园林化的庄园
或庄园别墅,现仅一例:西晋大官僚石崇的“金谷园“就是当时北方著名的庄园
别墅。此人生活十分奢华,冷酷残暴,晚年辞官,建“金谷园”——河阳别业,
距洛阳东北 20 公里,孟津县境内,为了退休后安享山林之野趣。现在火车站附
近的金谷园遗址乃宋人之误,以讹传而至今。
东晋以后,江南一带由于北方汉族士族大量迁入而人文荟萃,文化必高于
北朝。加之当地山水风景的钟灵毓秀,启迪文人墨客,当然风景式园林的艺术造
诣也就高于北朝。典型就是东晋门阀士族谢灵运的庄园。谢本人是大门阀士族、
诗人、画家,又酷爱游山玩水。他的〈〈山居赋〉〉就是南北朝的山水诗文的代表
作品之一(两晋)。对大自然山水风景较细的一往情深的描写,还迁及选择基址、
道路布设、景观组织,为汉赋所不见,是风景园林升华到一个新阶段的标志。中小
型的别墅园也不少,起特点是朴素雅致,妙造自然。
私家园林从汉代的宏大变为小巧,意味着园林内容从粗放到精致的跃进,
小园深得社会上的广泛赞赏。私家园林就此而成的特点只以和皇家园林抗衡,它
的艺术成就尽管尚处于比较幼稚的阶段,但在中国古典园林的三大典型中,却率
先迈出转折时期一步。
第三节 皇家园林
皇家园林的情况与私家园林不同,后者为异军突起,直接受时代思潮的哺育
而茁壮成长,而皇家园林仍沿上一代传统,仍摆脱不了封建礼制和皇家气派的制
约。造园方面远不如私家园林之盛。但毕竟受私家园林影响,造园艺术也升华到
了更高的境界。
皇家园林大体有三个地方:邺成河北临潭县西,是三国时曹魏的旧都(华林
苑);健康——南京为东晋和南朝首都(华林苑,乐游园——属大内御园)。
它与私家园林不同之处:第一,规模较大,建筑类型多,形象华丽;第二,
造景仍保留神仙境界的模拟;第三,山水气度开阔,但缺乏曲折幽致,植物配置
虽精而不实。这都是皇家气派由于注重传统的承传,势必给造园艺术给予一定的
保守性,甚至园内主要的假山、水池的名称也抄来抄去,对待时代美学思潮远不
如私家园林敏感,但后期的皇家园林也逐渐受到私家园林的影响刺激而局部运用
默写写意的手法,从此以后,在三大园林并行发展中,皇家园林不断向私家园林
吸取新鲜营养,成了中国园林史上一直贯穿的事实。(北京颐和园中心的谐趣园
就吸取无锡寄畅园,甚至承德也有什麽狮子林)
第四节 寺观园林
当然与中国的儒道佛的产生发展有密切的联系,所以盛行有其深刻的社会
历史背景。佛教早在东汉时已从印度传入中国,汉明帝(58——75 年)曾派人
到印度求法,带回佛教经像存放于白马寺,“寺”本政府机构的名称,从此便用
做佛教建筑的专称。佛教传入初并未引起社会上的重视。佛教能在中国传播立足
无非有三:1.而到魏晋南北朝时期战乱频繁成为各种宗教易于盛行的温床,提供
了传播的条件;2.外来的佛教能够立足中国是因为它的教义和哲理在一定程度上
适应汉民族的文化与心理结构又融会一些儒家和老庄的思想,于是知识界也盛行
佛理;3.佛教的因果报应、轮回转世之说对灾难深重的人民来说具有蛊惑力和麻
醉作用,因而不仅受到人民的信仰,统治阶级也加以利用和扶持,佛教遂广泛流
行起来。
道教开始形成于东汉,奉老子为教主,道教讲求养生之道,长寿不死,洞
化登仙,驾鹤西行,正符合统治阶级企图永固江山、永享奢侈的愿望。所以同样
在民间和统治阶级之间兴盛起来。
道、佛盛行,作为宗教建筑的佛寺、道观大量出现。由城市近郊逐渐遍及
远离城市的山野地带,从建筑风格来说,也异于西方要求的宗教建筑与世俗建筑
的根本区别,中国宗教建筑的世俗化,无非是住宅的放大和宫殿的缩小,当时却
有不少住宅为寺。
随着寺观的大量兴建,相应地出现了寺观园林这个新的园林类型,它也像寺观建筑的世俗化一样,并不直接表现多少宗教的意味,显示宗教的特点。
寺庙园林的发展和特点及布局简述一下:
发展:寺观园林最晚在公元四世纪就已经出现。东晋(376——396)僧人
慧远在庐山营造东林寺,成为在自然环境中设置人工禅林的先驱。《洛阳伽兰记》
描述北魏洛阳城内外“堂宇宏美,林木萧森”,“斜峰入牖,曲沼环堂”,可以想
象当时寺庙园林的盛况,从两晋到唐宋,道佛几乎把名山大川都占了,所谓“自
古名山僧占多”。
寺庙园林的产生和发展有多方面的因素:第一,作为“神”的世界宫苑—
—寺庙园林形象地描绘了道教的仙境和佛教的“极乐世界”,所谓“深山藏古寺”;
第二,道士佛人都崇尚自然,悉心根据自然山水美景去精心营造园林景致;第三,
寺庙不仅是宗教活动的场所,也是朝山进香与游览园林胜景的旅游胜地,起到吸
引香客的作用;第四,封建统治阶级利用宗教资助宗教,信徒也往往“竭财以赴
僧,破产以赴佛”,和尚、道士不愁无人。寺庙有钱有人也就发展起来。
寺庙园林与帝王苑囿、私家园林相比,有一些特点;第一,绝非私园,除
宗教活动外,带有公共游览性质;第二,在园林寿命上,苑囿常因改朝换代而废
毁,私家园林难免家业衰落而败损,相对而言私庙园林较稳定,一些著名寺观园
林往往金国若干世纪持续开发,不断扩充,美化环境,积累着宗教古迹,题刻下
历代赞颂、品评,自然景观和人文景观相交织,使寺庙包含着历史、文化和科学
的价值,如少林寺;第三,寺庙选址地域广阔,可选自然环境优越的名山胜地,
“僧占名山”成为中国道、佛史上带规律的现象,而寺庙园林营造十分重视因地
制宜、扬长避短,善于根据寺庙所处地貌利用山岩、洞穴、溪涧、深潭、清泉、
奇石、竹林、古树等自然要素,通过廊、桥、坊、堂、阁、佛塔、山门、墙、石
刻题碑等等的组合、点缀,创造出富有天然情趣、带有宗教意味的园林景观,例
如“嵩阳书院”的古侧柏;第四,由于寺庙园林主要依靠自然景观构景,在造园
上积累了极其丰富的处理建筑与自然环境的设计手法:1.善于把建筑人工美和自
然山水美天趣的融合——顺应地形之基架屋;善于因山就势,重叠建筑;2.善于
控制建筑尺度,掌握合宜体量;3.善于运用质朴的材料,净净的色彩,造就素雅
的建筑格调;5.善于运用园林建筑小品,对景象进行组织剪辑,深化景观意境等
等。
寺庙总体一般包括宗教活动部分、生活供应部分、前导部分和园林游览部
分。
因此许多自然风景优美地带便有了寺观的宗教基地,相应的也有了道路等
基础设施。于是,以宗教信徒为主的香客,以文人名士为主的游客行至而来。从
此,远离城市的名山大川不再是神秘莫测的地方,它们逐渐向人们敞开其无限优
美的身姿,形成原始型旅游的风景名胜去,佛寺、道观就成了接待站。
第五节 小结
魏晋南北朝历时 369 年的动乱时间,思想、文化艺术活动十分活跃,是中
国园林发展史上的一个重要转折阶段。,它的园林成就及其承前启后的意义可以
从以下五个方面来介绍:
一,在以自然美为核心的时代美学思潮的直接影响下,中国古典风景式园林由再现自然进而表现自然,由单纯地模拟自然山水进而艺术化地再现自然,开
始在如何本于自然又高于自然方面的探索(建筑美与自然美的融糅),这从私家
园林、寺庙园林得以证实。
二,园林的狩猎、求仙、通的活动已基本消失或保留其象征意,而游赏活
动成为主导的甚至唯一的功能,去追求视觉的景观美的享受,激发人们寓情于景
的感受,但毕竟处于简单、肤浅的状态。
三,私家园林作为一个独立类型异军突起,集中反映了这个时期的造园成
绩。私家园林也就分化了二种倾向——一种以贵族官僚为代表的崇尚华丽,争奇
斗富;另一是文人名士为代表的隐逸,追求山林泉石,怡性畅情,成为后世园林
的先声。
四,皇家园林的建设纳入城市的总体规划中,大内御园居于城市的中轴线
上成为城市中心的有机组成部分。寺观园林的出现开拓了造园活动的领域,对风
景区开发起到主导作用。从此,中国古典园林形成了私家、皇家、寺观三大园林
体系并行发展的局面。
所以说,到魏晋南北朝时期,中国古典园林的四大特点中的两个——本于
自然、高于自然;建筑美与自然美的融糅——已经初步形成。作为园林体系的雏
形,它是秦汉园林发展的转折升华,也是此后全面振兴的伏脉。中国风景式园林
正是按这个脉络进入了下一阶段的隋唐全盛期。
第四章 园林的全盛期——隋唐(公元 589——960)
第一节 总说
公元 581 年北周贵族杨坚建立隋朝,公元 589 年隋军南下灭陈(南朝),结束
了魏晋南北朝 300 余年的分裂局面,中国复归统一。
隋文帝杨坚爱惜民力,勤俭治国,经济有所发展,社会安定繁荣。而隋炀帝杨广
即位后,一反其父作风,穷奢极侈地营造宫苑游幸江南,对外侵略,国力耗尽,
民怨沸腾,终酿民反,各地官僚、豪强乘机作乱。割据一方,直到改元 618 年,
豪强李渊削平割据势力,统一全国,建立唐王朝。
唐初吸取隋亡之教训,实行轻劳役、薄赋税。励精图治,经济发展,政局稳
定,开创了唐王朝在中国历史上的空前局面。中唐以后,各地节使拥兵之自重。
天宝年间安史之乱,唐玄宗出走四川,此后割据之祸越演越烈,吏治腐败,国势
衰落。公元 907 年节度史朱全忠自主为帝,唐王朝灭亡,中国又陷入五代十国的
局面。
所谓大唐盛世必有其招,采取了以下六个重大举措:
一.隋唐推行均田制,农民解放后自耕农。在经济结构中消除庄园经济的主
导地位,逐步恢复地主小农经济;二.政治结构中消弱门阀士族势力,维护中央集
权;三.用人上确立科举取士制度,自隋炀帝以后政府官员的替换产生于民间,每
个自由公民都可报考。一旦取消官僚的身份,仍有俸禄和社会地位,然无世袭的
地位。宦海沉浮,为官时也要为自己留有后路,所以经营别墅业普遍,也促进园
林的发展;四.在意识形态上实行佛道儒共尊,而以儒为主,故广大知识分子积极调
动起来,追求功名干预世事;五.对外政策宽容襟怀,当时长安成了亚洲文明世界中
心,中国就像一块磁铁,吸引着波斯各国,尤其是日本的园林、建筑、宗教、艺
术,从一开始就继承中国的衣钵。中国园林雕塑也无不受诸国影响。六,在文学
方面,诸如诗歌、绘画、雕塑、舞蹈、音乐等,呈现群星灿烂、盛极一时的局面。
就仅以绘画为例,领域以大为开拓,除了宗教画外,还有直接描写现实生活和风
景花鸟的世俗画,其中山水画绝非仅在壁画中做背景处理状态,而是趋于成熟,
山水画家辈出,开始有工笔写意之分。天宝中,唐玄宗忽心血来潮,思念巴山蜀
水,命画家吴道子、李思训于兴庆宫大同殿个画嘉陵江山水一幅。画毕,玄宗评
曰:“李思训数月之功,吴道子一日之迹,皆及其妙,无论工笔或写意,既重客
观物象的写生又能注入主观的意念和感情,即所谓‘外失造化,中得心源’”。确
立了中国山水画的创作的准则。同时山水诗和山水游记也成为重要的文学体裁,
并出现诗画渗透的同党追求。大诗人王维的作品被认为“诗中有画,画中有诗”。
甚至有画必有诗,有诗必有书法。诗画家直接参与造园、营园活动。诗文、绘画、
园林这三门艺术已有相互渗透的迹象,园林艺术开始有意识的融糅诗情画意。在
这样的历史背景下,中国古典园林仿佛结束了幼年和少年阶段,进入风华正茂的
青年期。即中国古典园林达到了全盛的局面。
第四节 皇家园林
隋唐开国建都长安,到唐长安城人口百万,是当时世界上规模最大、规划布
局严谨的一座繁荣城市。政府对绿化十分重视,居住区的绿化由相当于现在的市
长主持,主要植槐间其榆柳,“迢迢青槐街,相去八九坊”,甚至皇帝也亲自过问
绿化工程。皇城宫内则广种梧桐、桃树、李树和柳树。文人对此颇有称赞长安之
意:“春风桃李花开日,秋雨梧桐落叶时”。绿化树种更替也有长官意识和所好。
一位叫右骁卫的大将军见蓬莱宫内尽为白杨,诵古诗曰:“白杨多悲伤,萧萧愁
煞人”。梁孝仁闻后,立即伐去中梧桐。(民间流传“前不栽桑,后不栽柳,院中
不栽鬼拍手”是否与此有关?)
西安虽有八百里秦川,毕竟人烟稠密,长安粮食等不能自给,仰给南方,但
由于黄河三门峡之险阻,粮食均堵于洛阳。皇帝曾率百官“就食”(逃荒)洛阳,
加之洛阳地势险要,为长安之屏障。故隋唐两代均以洛阳为东都,正式建立“两
京制”,二地设两套宫廷和政府机构,贵戚、官僚也分别在两地置府邸和园林。
因此隋唐时期的皇家园林也有集中在长安和洛阳的城内、近郊、远郊,规模
之大远远超过魏晋南北朝时期,显示了泱泱大国的气概。皇家三大御园类型分工
明确。各自布局特点也更为突出。这个时期皇家造园活动以隋代、初唐、盛唐最
为频繁。天宝后期,国力衰落,宫苑毁于战乱,皇家园林的全盛局面逐渐消失,
终于一蹶不振。
隋躺宫苑为数众,洛阳西苑(行宫御园)、华清宫(离宫)、九成宫(离宫)
为例:
(现代)西苑——行宫御园(人工山水园):
位于洛阳以西,在建都之时就始建此苑,西苑周长 200 里,历史上仅次于上林
苑。特大型的皇家园林唐代面积缩小一半,就此也比洛阳城大两倍多。西苑有起
伏的平原北背邙山水源充沛,南临洛河,是一座人工山水园。园内理水、筑山、
植物配置和建筑营造工程极其浩大,都按原定规划进行,总体布局,以人工开凿
最大水域“北海”为中心,周长十余里,海中筑三座岛山,立出水面百余尺。海
北的水渠曲折萦绕注如入海中。沿着水渠置十六院,均穷极华丽,院内皆临渠,
三岛相距几百步,岛上分别建置各种楼台亭阁,水上有船,连接十六院,所谓十
六院即有十六个建筑组合群,各院名极为好听:延光院、合香院、丽景院、长春
院、流芳院……每院置四品夫人十六个人各主一院(美女 20 人,侍从众人)。十
六院相当于十六个园中园,它们之间以水道串联成一个整体。除了北海在其南,
又凿五湖每湖方四十里:东曰翠光湖,南曰迎阳湖,西曰金光湖,北曰浩水湖,
中曰广明湖,五湖与北海接连,无不显示江山永固。
隋炀帝兴建西苑时,“诏天下境内所有鸟兽草木驿至京师”,其为无数年后,
院内已是“草木鸟兽繁荣茂盛,桃鼷柳径翠荫交合”,绿化工程之大可想而知,
为皇帝游园。
从以上记述看来,西苑大体沿汉以来的“一池三山”的宫苑模式,山上有道
观建筑,但仅是求仙象征,实为观赏景点。用十六组建筑群结合水道的穿插而构
成园中有园的小园集群,则为规划创新之举。十六院多为摹拟天然河湖的水景,
开拓水上游览内容,这个水系有与“积土石为山”相结合而构成丰富的、多层次
的山水空间,这都是精心规划设计的。苑内营造大量建筑。植物配置范围广泛,
品种极其丰富,足以说明西苑不仅是复杂的艺术创作,也是庞大的土木工程和绿
化工程,是园林规划设计方面的里程碑,它的建成标志着中国古典园林全盛期的
到来。
第三节 私家园林
唐代私家园林较之较之前阶段更甚更广,艺术水平大为提高,其原因有三:
一.隋代统一全国,修筑大运河,沟通南北,盛唐之世,政局稳定,经济
文化繁荣,呈现出历史空前的太平盛世的安定局面,人们普遍追求园林享受之乐,
与当今绝为不同,私家园林应运而生,如雨后春笋。
二.豪阀、士族势力大减,科举制度选出各级官吏,皇帝以下政府机构再
不为豪阀士族所垄断。广大庶族地主、知识分子有了进升之阶。进阶却无世袭,
共同形成的处世哲学——“穷则独善其身,达则兼济天下”。在朝做番事业,退
官后也要留有后路,经营园墅别业,仅是为了退隐林下而独善其身。所以宦官几
乎都要修造园林,要求恬适宁静的符合他们心态的园林。
三.科举取士,文人做官者较多,相互交往,社交场所最佳之处——园林
(诗画情趣渗入),让人看其身份、雅兴、品德、品位,从而把园林艺术素质提
高一大步。
做为长安私家园林集中
荟萃自不待言,在洛阳私园之多,不亚于长安,但其中多有园主加。
随东晋、南朝之后政治中心北移,私家园林已非六朝之胜,但扬州逢大运河
开凿,扬州为其终端,扬州私园也不为败。成都巴蜀重镇、私园,杜甫涣花溪草
堂也有文献记载,别墅园林——白居易庐山草堂仅是一例。
私家园林此时可分为城市私园和郊野别墅园。
城市私园如有白居易的和园——造园的目的在于寄托精神和陶冶情操,以泉
石竹树养心,借诗酒琴书怡情,从《池上篇》道出造园主旨。
郊野别墅园由于园址来源不同,可分为庄园和山水风景名胜区。前者如大诗
人、大画家、大官僚王维的辋川别业为代表。辋川为蓝田西南 20 公里,山岭环
境、溪谷有若车轮:原是宋之问的庄园,后为王维所有,就天然山水地形稍加整
治局部作为园林化的处理,共有 20 个景区、景点。有王维和斐迪和的两首诗。
王维安史之乱后因有所谓污点,晚年对名利十分淡薄,辞官终老辋川。王、斐和
诗四十首实际是别业的主要导游路线。从中看出别业内山、岭、岗、湖、溪、泉、
植物的茂盛。总体上以天然风景取胜,王维长于绘画,园林造景更重画意,寓诗
情于园景。
庐山草堂:为白居易被贬任江州司马时在庐山所建,并自撰《草堂记》,心
中十分抑郁,尤其需要山水泉石作为精神的寄托,司马又是一个清闲差事,有足
够时间到草堂居住。把自己的全部情思寄托于人工营造和自然环境完美谐和的园
林上面:“仰观山,俯听泉,旁睨竹树云石,自晨至西,应接不暇……一宿体宁,
二宿心恬,三宿后颓然塔然,不知其然而然”,表白了一个历经宦海沉浮、人世
沧桑的知识分子退居林下,独善其身作泉石之乐的向往之情。
文人园林的兴起更侧重于赏心悦目而寄托理想、陶冶情操、表现隐逸,渗透
出另一种造园风格——园林与诗画的沟通,折射出文人士大夫的独立人格、价值
观念和审美观念,作为园林艺术的灵魂,造园并非仅为生活的享受,而是以泉石
松竹养心怡情——地于尘相远,人于境共出。(园林建筑十分简朴,十分注意植
物配置成景。)
第四节 寺观园林
佛道两教,到唐代达到了普遍兴盛的局面,唐代出自维护封建统治的目的,
采取儒道佛三教并重的政策,在思想上和政治上都加以扶持和利用。
唐代十三帝中,出唐武宗之外都提倡佛教,甚至成了佛教信徒,借此佛寺遍布全
国,寺院的地主经济相应发展起来,成为经济实体,田产来自官赐、私置和信徒
捐资。高级僧侣过着大地主的奢侈生活,所以出家当和尚、道士的甚多,影响到
兵役、劳役、田赋。
寺观的建置已趋完善,已有殿堂、寝膳、客房、园林四部分的功能分区,成
了城市群众集会、社交、买卖——庙会的地方,大量的世俗活动必然把宗教的肃
穆与人间的愉悦相结合起来,因而更重视庭院的绿化和园林的经营,许多道观以
园林之美和花木的栽植而著名。会友咏花赏花,寺观的园林绿化也适应于世俗趣
味,追摹着私家园林。
寺观不仅在城市里修建,“天下名山僧占多”更为加剧,全国各地的以寺观
为主体的山岳风景名胜区到唐代差不多已陆续形成。如佛教大小名山,道教的洞
天、福地,五岳、五镇等,既是宗教活动中心,又是风景游览的胜利,寺观作为
香客和游客的接待场所,对风景区的区域格局的形成和原始旅游的发展起着决定
的作用。
佛道教义都含尊重大自然的思想,寺观建筑当然也就和谐与自然山水,起着
“风景建筑”的作用,郊野的寺观把植树造林列为僧、道的一项公益劳动,有利
于风景区的环境保护,寺观内花繁叶茂,外围古树参天,成为游赏风景的点缀—
—“汉封将军柏”。许多寺观园林绿化、古树名木在当时人的诗文中是屡见不鲜
的。
第五节 小结
我们可以把全盛时期的造园活动所取得的主要成就总结为以下四个方面:
一,皇家园林的“皇家气派”已经完全形成,作为园林类型的特征,不仅表
现宏大,而且在园林总体和局部的设计处理上都给予人的一种整体的审美感受,
出现像西苑、华清宫、九成宫这样的一些具有划时代意义的作品。
二,私家园林融糅诗画,应运而生的便是意境含蕴。从而通过山水景物诱发
游赏者的联想活动,意境的创造也处于朦胧的状态。儒家、道家、佛家生活情趣
少和寡欲,神清气朗,三者得以合流融会与少数知识分子的造园思想之中,从而
形成独特的园林观,给私家园林的创作注入了新鲜的血液,成为宋明文人园林兴
盛的启蒙。
三,寺观园林进一步世俗化,促进了原始型旅游的发展,扩大了范围,在一
定程度上保护生态环境。宗教建设与风景建设在更高的层次上相结合,促成了风
景名胜尤其山岳风景名胜区普遍开发的局面,这一点今不如昔了,乱建乱伐,粗
制滥造,破坏有余……
四,由于山水画、山水诗文的、山水园林这三个艺术门类的相互渗透,中国
古典园林的第三个特点------诗画情趣开始形成。虽第四个特点——意境含蕴尚处
于朦胧,但隋唐作为一个完整园林体系已形成,沿着体系发展下去,终于瓜熟蒂
落,形成了中国古典园林的成熟期。
第五章 园林的成熟前——期宋、元、明、清初(公元 960——1736 年)
从宋代到清代年间是中国古典园林成熟时期的前期。成熟期意味着风景式
园林体系的内容和形式已经完全定型,造园技术和艺术水平达到最高的水平。在
这个漫长过程中,由于改朝换代,政治经济形势的更迭变化,园林发展当然也会
起伏波折,它呈现出两个阶段——两宋为其一,明中清初为其二;内容上也反映
两头重,中间轻。
第一节 总说
公元 960 年宋太祖赵匡胤即位后,建都开封,改名东京。东京水陆交通十
分方便,唐以来一直是中原商都,东可借水运将江南大量粮食和财富予以供养,
直到 1126 年,舍去东京,改名汴梁,北宋灭亡,宋玄宗赵构逃亡江南,1138 年
建都临安(杭州为南宋)。
中国封建社会至宋代已达发育成熟的中国封建社会至宋代已达发育成熟的
境地,在中五千年的文明历史中,两宋占有极为重要的历史地位,尤其在文化方
面更为突出。总体文化艺术已由面上的外向拓展向更深刻的内在开掘,其表现的
精微细腻是汉唐无法比拟的,故有著名史学家陈寅格所说:“华夏民族之文化历
数千载之次进,造极于宋赵之世”。园林作为文化艺术的重要内涵之一,当然也
不例外,它之所以能建唐全盛之后而臻于成熟的境地,自有其特殊的历史背景。
何故?
一,宋代小资产阶级十分发达,庄园经济几乎绝迹,城市商业和手工业空
前繁荣,开封形成繁华的商业大街。但宋代又是一个国势羸弱的时代,最后南渡,
偏安于半壁江山,所以宋代一方面城乡经济高度繁荣,另一方面自上而下却处于
国破家亡的忧患意识的困扰之中,这固然可激发有志之士发奋图强,匡复河山的
行动,如岳飞这位千古颂扬的民族英雄,同时也相反导致人们的沉湎享乐、苟且
偷安的心理。终于形成了宫廷和社会生活的浮荡、奢靡和病态的繁华。南宋偏安,
北方河山沦陷,而都城临安,却更是纸醉金迷之地。在这种浮华、奢靡、讲吃喝
和游赏玩乐的社会风气的影响之下,上至帝王下至庶民,无不大兴土木,广营园
林。三种类型的园林其数量分布之广较隋唐有过之而无不及。
二,城乡经济高度发展带动了科学技术的长足进步。宋代的科技无愧世界
领先。在数学、天文、地理、地质、化学、物理、医学等自然科学方面有着许多
开放性的探索。在建筑技术方面有李明仲的《营造法式》,园林、建筑的个体、
群体形象及小品的丰富多样,是中国第一部建筑学专著。园林的观赏树木和花卉
栽培技术在唐代基础上又有新的提高,已出现嫁接和引种驯化等。此外,《梅谱》、
《兰谱》、《菊谱》等花卉专著。品石以成为普遍使用的造园素材,出版了多种的
《石谱》,也是造园艺术成熟的标志。
三,宋代重文轻武。文人的地位比以往任何时代都高,知识分子来自地主、
城镇商人及富裕农民。科举制度进一步完善,文官提任重职,这固然是宋代积弱
的原因之一,却也成为文化繁荣的积极因素。文人与仕官结合。许多大官僚也成
为著名的画家、文学家、书法家,甚至宋徽宗也成为画家、书法家之列。文化方
面的特殊性刺激了文人士大夫的造园活动,促使文化园林的兴起。
其规模小了些,皇气有减,但规划设计则趋于清朝的精致细密。
宋代的诗词虽失唐代的豪放气势与风采,都流露出缠绵忧郁空灵婉约的格调,成
了风化雪月、池泉山石的载体,有气绘画艺术的构造达到历史的空前。网络天下
画师,成之画偶,诗画交融,画坛上出现人物、花鸟、山水鼎足三分的局面。以
山水画为一枝独秀,全景元的画幅上,崇山峻岭、溪流、袅袅云雾、野店村居、
楼台亭榭,一句话以写意与写实相结合的方法,表现出士大夫心目中的理想境界。
《林泉高致》郭熙就为一例。造就一批广征博涉,集哲理、诗文、绘画、书法为
一体文人画家,苏东坡就为佼佼者。概而言之,园林之所以融入诗话情趣比盛唐
更为自觉,更注重于园林意境的创造。所以说,山水诗话山水园相互渗透到宋正
式确立。
第二节 皇家园林
宋代皇家园林集中在东京和临安,若以规模和气派远不及隋唐,但规划设计
的精细、艺术水平则远远有过之而无不及。皇家园林更接近私家园林,只固然与
国力有关,但也与上文所述分不开。
东京皇家园林 大内御园为后苑、延福宫、艮岳三处;行宫御园为京华
园、玉津园、全明池、宜春园、东京——四园。
艮岳 艮为八卦符号,代表山,现在清后, 搬至北京,尤为北海占多。
由宋徽宗亲自参与,具体有建筑师梁思成等人珠联璧合,形成了艮岳具有浓厚文
人园林的情趣。建园有周详的规划设计,先土后工,“按图度地,按图施工”。宋
帝经营此地,不遗大量人力物力财力,为搜求江南石料花木,成立了应奉局,但
是,朱在哪里出现,哪里就遭殃。负责人掠石归己,本归根岳所有,结果被杀,
全家流放。这种殚费民力的行为激起民愤,也是导致大宋灭亡的原因。
艮岳的造园艺术成就是多方面的 突破了秦汉以来的一池三山的模
式 ,把诗情画意融入园林的典型 ,概括了山水创作为主体,是中国园林史的转
折。
其中:筑山以山为主体,两侧宾山峰与之呼应形成主峰的余势,构成宾主分明,
有远近呼应,由余脉延展的完整山系,即使天然山脉的典型概括,又体现了山水
论所谓的“先主宾主之位,决定近远之形”“客山拱伏,它山始尊”的构筑规律。
整个山系“岗连埠属,东西相望,前后相续 ”并非孤之的土丘。其经营位置也“布
善形,取峦向,分石脉”的画理。用石十分讲究(太湖石、灵璧石),千姿百态,
殚奇尽怪,均按图样加工而成。山上路是“斩石开径,飞空架桥,依石排空,周
环曲折,有蜀道之难。”山上多设奇特的石景。艮岳无论是的特置或者叠石为山,
都反映了相当的艺术水平。这一切在欧洲来说“老石头”都有家谱,而不可思议。
偷石者被视为艺术品的偷盗者,11 史记还出了《云林石谱》。
理水 园内形成一套完整的水系。它几乎包罗了内陆水体的全部形态,
河、湖、沼、溪、涧、瀑、潭等,与山系配合形成山嵌水抱的整体。这是大自然
山水成景的最理想的地貌概括,也体现了儒道思想的最高哲理——虚实的相互补
充统一和谐。
植物配置种类繁多,果、藤、蕨、水生、药用 、花卉等 其不少是从南方
运来,包括 枇杷、橙、柑、桔、荔枝、茉莉、含笑等等。石隙、岩隙连绵不断,
都被花木所围。植物配置:孤植、从植、对植、混交大量的则是片植。这在宋帝
《艮岳记》中都有记载。许多景区、景点节以植物为主体命名,形成多种多样的
“专类园”,例如,丁嶂、椒崖、梅岭、斑竹麓等。林间放养珍禽异兽,园内鸟
兽训练职能列队迎驾。金兵围困东京时,将十万余只禽鸟投之汴河,有取大鹿百
千头杀之以飨卫士,足可见为一天然动物园。围困之时,数万民众砍木为薪,艮
岳从此荡然无存。
建筑园内厅堂楼谢可碑记,集中为大约四十处,几乎罗列当时全部建
筑形式,如书馆、仙筑等。建筑布局大部分从造景的需要出发,充分发挥起点景
和观景的作用,山顶制高和岛上多建亭,水畔建台榭,山坡建楼阁,建筑作为造
园的四要素之一在园林中的地位也就更加重要。建筑是以造景的需要出发充分发
挥殿景和观景,是建筑美与自然美的融糅进一步深化和自觉。
总上分析,艮岳称的上是一座叠山、理水、花木、建筑完全具有浓郁诗话
情趣而少皇家气派的人工山水园。它代表着宋代皇家园林的特征和宫廷造园艺术
的最高水平。他把大自然生态环境和山水风景加以高度概括提炼和典型化。宋徽
宗也情不自禁沾沾自喜,用了一些滥美夸张之词,记载《艮岳记》中。可惜好景
不长,四年化为灰烬。历史证明着鼎盛,意味着封建申汇历史就是这样无情又现
实,这也预示着衰败即将到来。
第三节 私家园林
洛阳是汉唐旧都,历代名园荟萃之地。北宋以洛阳为西京。私家园林为数
众多。宋时李格非的《洛阳名园记》中,记述他所视历的出名园林 19 处,大多
是利用唐代遗址所建。此书是有关北宋私家园林的一片重要文献,对所属祝园的
总体布局及山池、花木、建筑的构成的园林景观具体而翔实。(环溪、湖园、黄
石西园、东园、独乐园等等)
前已提到萌芽于唐代的文人园林,到宋代已成为造园活动中的一般新兴潮流,占
士流园林的主导地位,同时还影响了皇家和寺观园林。
所谓文人园林,相承着南北朝以来的隐逸思想的表现,而不重于生活之享受。
我们把宋代文人园林的风格特点大体归纳为:简约、疏朗、雅致、天然。
1、简约
即景象简约而意境深远。这是对大自然风致的提炼和概括,也是创作的方法,更
多地趋向写意的特征。简约之意不是简单、单调,而是以少胜多、以一当十,造
园的要素如山形、水体、花木、建筑艺术品共之繁富,不滥用设计之技巧,也不
过多地划分景区。力求做到所谓“精而造疏,简而意足”的主张。
意境的创造再宋代文人园林中倍受重视,注意寓情于景、情景交融,抒发
园主人的襟怀,诱导游赏者的联想。除了景象的简约,另一则是景题的诗话,如
题景:绿野、寄傲、践柳、花信。
作为一个公园整体要求四季常青、三季有花,但是作为局部就不能如此要
求,不然就会多而杂,主体、主景不突出。街道绿化也是如此。
2、疏朗
就是要处理疏与密的关系。《拙政园》为明代园林疏朗自然的风格。在《绘
画六法》中有一条是“经营位置,涉及画面的安排与构图问题,就是疏密有致,
而不可平均分布。”怎样做到?最常见的是画出空间。在许多场合下,无可胜过
有。白居易的“别有忧愁暗恨生,此时无声胜有声”,绘画也是如此。园林是四
维空间,更为重要。只有密集而没有稀疏,便张而不驰;反之,则驰而不张,不
能产生驰和张的节奏感。
园内景物的数量不求甚多,因而园林的整体性强,如园林筑山往往主山连
绵,客山拱状构成一体。山势多平缓,不故意大起大落。水体边多以大面积造成
园林空间的开朗气氛,植物配置已大面积的从植为主,成片林,林间多空地,虚
实相间。因此就园林总体来说,虚处大于实处。正是造园之四要素,尤其是建筑
布局只看疏,园林景观乃觑其开朗。拙政园中远香堂前的地形处理。曲径通幽的
体系,有朗林朗向草地。建筑着重与疏,园林着重于朗。开朗的空间布局,注意空间的变大,以虚
为主,虚实相间,相得益彰。
3、雅致
与当时社会做官不稳属性有关。宋代通过科举考试取证生身之阶,但是进
退却不能以自己的意志为转移。两宋时期朝廷内外党祸甚多,宦海沉浮,祸福难
测,“进亦忧,退亦忧”。虽身居显位亦莫不忧心忡忡,他们中一部分不甘心沉沦,
不追求流俗,洁身自好沉湎隐逸便成了逃避现实,雅趣成了唯一的精神寄托。在
诗词画等文学上的反应,园林艺术也明显涵有,如园中种竹十分普遍,面积甚大。
《洛阳名园记》19 处绝大多数种竹成景。“三分水,二分竹,一分屋”的说法,
象征人的高尚情操。苏东坡:可使食无肉,不可居无竹。无肉令人瘦,无竹令人
俗。 有的爱梅,爱菊,有喻为“梅妻”。“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”
宋文仁爱石成癖,则更胜于唐,因此园林用石单块的特置,以“瘦、漏、透、皱”
作为太湖石品评标准。以什麽“曲水流觞”的景题为名,主要为了激发联想而创
造意境,也不外乎是大夫们的脱俗,孤芳自赏,形成园林雅趣的特点。
4、天然
即天成,虽有人作,宛自天开。例如西湖十景多以自然山水为载体,依托
天然成趣。宋代园林之趣主要表现在两个方面:一是园林本身与外部自然环境的
契合,二是内部的成景以植物为主要内容。私家园林(文人园林)面积有限,如
何能把有限的空间变成无限风光,这里只有重视园林选址,依山就水,利用原始
地貌、园内造景要素,注意收纳园外之借景,是的园内园外两者渗透,浑然一体,
如沿西湖的众园,因借远山近水风景的更替而千变万化,各凑奇妙。园林的自然
之趣更多的是借助于园内适当的大量植物配置。有的运用片植形成不占景域的主
题(群体景观),竹林、美林、桃林等,也有混交林,往往借助于林的形成来创
造出深而独特的景观。因为中国古典园林不单是一种视觉艺术,而是艺术地再现
自然。自然是一个变化着的空间,空间的变化,必然产生不同的感受。意境往往
可以依赖花木表现出来。这些在以后明、清私家园林中表现得更为充分(听雨轩、
画听阁)。李商隐的“留得残荷听雨声”。
以上四点是文人的艺术趣味在造园中的集中表现,也是中国古典园林体系
的四个基本特点的外延。文人园林是在宋代兴起,促成了中国园林艺术的又一次
重大升华。
这里我们就不再赘述四个方面形成的原因和背景。一句话,宋代艺术逐步放弃外
部拓展而转向内部境界,在自缢狭隘的内部环境中纳入尽可能的丰富内涵,出现
了“诗中有画,画中有诗”“一壶天地”之类的审美概念,促使各类艺术间更广
泛地相互渗透、借鉴。文人园林正是在这样的气候环境中发展形成的。
第四节 寺观园林
佛教到宋代各派演变过程不言,但以禅宗势力尤大甚至传统儒学相结合,
加深了对信仰的依懒,成了人们的精神支柱。由于宋对佛教的保护,宋太祖 时
僧 8 万人,不到 10 年达 17 万人。僧民大增,寺院 4 万所,减赋、役,许多禅僧
都善长书画诗歌酒之风流。文人园林渗入到造,园中佛寺园林由俗世化进一步文
人化,对原有寺院大加整修、完善。
道教方面,人们对魏晋以来的一套禁咒及炼丹之术,受到鄙视,向老庄靠拢,强
调洁净、空寂、修身、恬适无为的哲理,表现出文人高雅闲逸的文人士大夫情趣,
有世俗转向文人化。
由此寺观园林 除了尚保留着一点烘托佛国、仙界的功能之外,如今散布
在全国各地的风景名胜区在宋已成型,尤以杭州最为集中寺观园林。
第五节 辽金园林
辽取北宋幽燕地区后,将距北京外城之西,南京又名燕京。建了些辽代皇
家园林和私家园林。
金灭北宋和辽后,在辽都旧址上又恢复名南京,改名中都,为金首都。攻
下东京,掠夺东京文物财富和技术人才,版图扩大中原、淮北,中都自然成为政
治、经济、文化中心。对辽旧苑加以扩大,分城内、近郊、远郊。其大内——西
苑——北海、“中都八苑”、行宫——钓鱼台、保定西北的光春行宫。
金王朝国势日强,加速在政治,经济和文化上的汉化。金章宗时的“燕京
八景”——居庸叠翠、玉泉垂虹、太液秋波、琼岛春荫、蓟门飞雨、金台夕照、
卢沟晓月、西山积雪。
第六节 小结
两宋作为成熟期的前半期,对成熟期的半后期起着承前启后的作用。
一、三大类型中,私家成为主流,文人园林大兴盛,涵盖所有造园,是古
典园林成熟的标志。
二、皇家园林接近私家园林,冲淡了皇家气派。从一个侧面反映两宋的开
明性(政治)、宽容性(文化)。寺观园林进一步人文化,文人园林的风格也涵盖
了绝大部分寺观的造园活动。
三、叠石、置石、植物配置、园林建筑、理水无论是在形式上还是在布局
上都达到了顶峰 。
四、唐代园林创作写实与写意到宋全为写意。文人的画理介入造园,艺
术使园林呈现“画化”的表述,景题、匾联的运用又赋予园林以“诗化”。
五、三大园林在宋代表现出巨大的进取性达到登峰造极,元明清初虽为
秉承但无超越之势。 |