保利·玥玺湾 | LSD | 2026 | 中国广东

保利·玥玺湾以“一生之宅”为初心，用百年恒久的建筑信念，打造的不只是一处居所，更是一座能承载家族记忆、滋养世代生长的生命场域。
LSD希望延续广州保利对于家宅的期待，回应生活在此的展开方式，关注日常如何发生、情感如何安放、空间如何与人共生。摒弃浮于表面的风格复刻，回归居住最本真的逻辑，让设计从符号回归生活，从形式回归人本。

阳台被纳入客厅的横向延展，让室内与室外之间不再有明显的边界。风可以穿堂而过，光能够洒满每一个角落，绿植与光影交织，成为空间中流动的日常。客厅也因此不再只是一处停留的场所，而是一种宁静而从容的生活状态。

客厅以四种形态各异的坐具围合出中央区域，让每个落座的方向都能自然与家人产生视线或言语的互动。主沙发选用MAXALTO的Horus沙发，搭配一大一小、一高一低的茶几，为空间带来节奏与呼吸感。沙发背后的书柜成为生活场景的延伸，旅行带回的中古灯具与日常翻阅的书册错落其间，让整个客厅不止于会客与休憩，也承载着居住者真实的个人故事与日常痕迹。

设计对家庭的关照，在于让每个人都能找到属于自己的角落，却始终能够感知彼此的存在。餐厅一侧以艺术端景介入日常，让空间既容纳生活的烟火气，也安放属于家庭的审美诉求。LDBK一体化的布局，则让这种联结更为自然，视线穿过餐厅，落在端景的画面上，家人之间的交流便在视线交错与轻声对话中，成为日常的流动。空间由此不再是功能的分隔，而是关系的容器。

书房是容纳居住者日常的精神容器，中央的方桌是整个空间的视觉锚点，既是男女主人日常工作、阅读的台面，也能成为家人一起书法、活动的共享平台。两把形态各异的单椅围绕方桌，东方经典的卯榫结构与当代工艺并置，丰富整个空间的视觉层次。

主卧将床尾踏靠墙摆放，以界定空间的层次关系。配合临窗的单人沙发，为使用场景增添阅读或小憩的可能。靠墙区域由此自然过渡为沉浸式的艺术体验区，让日常起居也保有与自我相处的片刻。

整面落地窗将室外景观纳入室内。床体顺应空间的曲面墙体，以弧形靠背回应硬装的设计语言。对称悬挂的双壁灯，为场域勾勒出秩序与安定感。床头柜选用珍珠鱼皮与奢石拼接，材质间的碰撞让空间在细节处更显饱满与深度。

女儿房通过色彩与布局的调整，构建一个集睡眠、阅读与社交于一体的个人空间。床体摒弃常规的对称布局，采用错位摆放。倚靠窗户与墙面延伸出一体式卡座，自然营造出适合下午茶与阅读的角落氛围。空间因此显得更为宽敞，也更具生活的层次感。

男孩房以蓝色为主调，墙面点缀主题挂画，呈现静谧而温润的质感。Molteni&C的酒红色单椅以温暖的色调打破了蓝色铺陈的宁静，也为整个房间注入了属于童年独有的想象力与活力。

内外玄关让归家的节奏放缓，整条动线不靠装饰堆砌，而是通过物件与停顿的交替，完成了一场无声的迎接。入门视线正对一幅绿色大漆画，深邃的色彩与质感，奠定了空间的整体艺术基调。

客厅以浅色为基底，不同材质的肌理在光线下交替显现——哑光的、微绒的、略带粗糙感的，彼此交织出一层若有似无的底色；几件深色的物件点缀其间，让视线有了落点。雕塑台放置法国艺术家Vanessa Mitrani的玻璃雕塑，搭配低饱和度的挂画，让艺术安静地介入日常生活。

X空间与客厅直接联通，通过门套的大理石提示空间功能的转换。实木书柜与墙面的色彩过渡形成张弛有度的空间节奏。

餐厅中心的长桌，自然而然成了家人围坐的理由，灯光落在桌面，也落在交谈的人身上。抬眼望去，窗外是四季流转的景致，将视线收回室内，眼前则是触手可及的陪伴。

主卧采用对称式布局，大理石、织物、金属等不同材质的运用，既是主人审美意志的体现，也让空间在秩序中保有触感的温度。窗边放置可旋转的单沙，让日常的停留多了一层可被感知的质地。

儿童房以都市感与自然元素为线索，墙面的童趣画作为空间注入鲜活的色彩，手工质感的饰品则围绕自然主题展开，让每一个物品都成为场景叙事的一部分。

LSD始终认为，琐碎的日常构成了城市最真实的表情，也终将成为一代人共同的情感密码。它不在宏大叙事的建筑地标里，而在每一次推门而入的熟悉气息中，在每个家庭代代相传的生活习惯里。
塑造一座城市性格的，可能不是它有多少标志性建筑，而是人们如何在其中吃饭、聊天、接待亲友、度过四季——那些看似微不足道的日常选择，最终沉淀为一种文化记忆，让生活在其中的人，无论走到哪里，都能认出家的方向。
设计的意义，或许就在于为这些正在发生的日常提供容器，让那些本该延续的生活痕迹，能够继续在这片土地上生长。

项目名称 | 保利·玥玺湾
项目地点 | 中国广州
设计面积 | 350m² / 230m²
业主名称 | 广州保利
室内设计 | LSDInteriorDesign
软装设计 | LSDInteriorDesign
空间摄影 | 视方摄影 - 翱翔