物哀之美。品牌的诗意
2022年米兰设计周Walter Knoll展位
- 因疫情被按下“暂停键”的米兰设计周终于隆重回归！作为著名家具厂商Walter Knoll的“御用”展览设计公司，我们已与该品牌相伴走过十个春秋。今年，我们为其打造了一个充满诗意的品牌空间。这个空间并非直接建在国际家具展的展区，而是在米兰城里的一座别具特色的建筑物中。在散发米兰浓郁设计气息的布雷拉区，街巷蜿蜒狭窄。这里坐落着一栋原用于存放花卉的老库房。
- ——Rimessa dei Fiori
- 我们将其用作“画布”，为Walter Knoll“绘制”出一个品牌的短期展厅，令这座老屋梦回昨日，重现光彩。这个品牌空间层次丰富，意境十足，令人过目难忘，为每一次偶遇赋予诗一般的基调。
- 解构与对比
- 在这里，我们保留了建筑物原有的混凝土地面和墙面，保留了岁月的痕迹与时光的冲刷，墙上的大字“vietato fumare”（禁止吸烟）甚至还依稀可辨。这座老屋好似在蜕皮，在剥离，在等待下一次的破茧重生。在打造这个空间时，我们没有强硬改变原有的痕迹，而是借助时光的魔法，在背景上一层一层轻柔叠加，就连Walter Knoll的标志与品名都是用投影的方式打在墙上。
- 穿插交错的意象
- 我们在本次设计中与三位女性艺术家合作，为空间扩充了更多的维度和意象。其中一位是国际著名染织艺术家Janet Echelman。她的作品好似渔网，凸显整个空间设计的通透效果。低调的光影为织物赋予流淌的生命。她所做的装置从门口即可望见，令人不禁注目流连，吸引访客走到艺术品的近前，其下方即为Walter Knoll的圆形沙发新作。另一位艺术家是Studio Irene创始人Irene Cuzzaniti。她是来自米兰本地的花艺师。她为本次设计制作的花艺如苔藓般从家具中“生长”出来，伴随室内的空气流动轻盈起舞，同时挥散淡淡花香。第三位艺术家是来自斯图加特的陶艺师Yvette Hoffmann。她为本次设计献上了一系列手工制作的陶艺作品。
- 环保再利用
- 在临时性作品的设计过程中，我们尤为注重物件的环保性和可再利用性。本次设计采用的结构件轻盈通透，无论是木材还是金属，既节约材料，又易于分类。艺术作品、纱帘、装饰品等，包装占地少，可反复用于未来的设计中。展览结束后，幻灯机熄灭，品牌投影消失，整个空间转瞬还原，留下的只有访客心中对Walter Knoll的难忘印象。我们所做的展示设计，则通过其层次丰富的意象，留存于这座老屋的记忆中——天马行空，又绿色环保。
我们在本次设计中与三位女性艺术家合作，为空间扩充了更多的维度和意象。
- 客户：WALTER KNOLL AG & Co. KG
- 地点：米兰
- 状态：已完成 (2022)
- 摄影：Philip Kottlorz
- 团队：Tilla Goldberg、Peter Ippolito、Victoria Scherbarth
- 合作伙伴：Janet Echelman (Art installation)、Yvette Hoffmann (Ceramic objects)、Studio Irene (Irene Cuzzaniti) (Floral installation)
- 版权：Ippolito Fleitz Group
- 转自：Ippolito Fleitz Group
- 图片©Ippolito Fleitz Group
- 编辑：序赞网
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