瑞器RICHAUS | 几里建筑 | 2024 | 中国重庆

材料有其自己的声音，让它们说话。
路易丝 · 康

几里建筑一直在探索“城市更新中建筑与自然、周围环境、人物互动的更多可能性，试图从边界的阈值去平衡社交中的舒适状态”。随着城市更新，街区、社区、共享空间等词不断出现并刷新人与人交流的模式，不同人群可以在什么样的平台或空间汇聚？真正让多元交织且传递着共享内核的空间可以是什么样？它是城市的中转站，是社区的枢纽，是文化、思维、情绪、甚至奇怪点子的生发地；它于包容共享生根，等着被看见、翻阅并绽出新的光源。
瑞器 RICHAUS 便以当代性的几何体量与自然的对话逻辑，嵌于复杂而广袤的西南地域——层叠的山城内。在整个的设计过程中，几里在思考一种界面与一种关系，试图通过新的建序，使一栋曾被忽略的办公楼宇在城市结构中重新获得意义，使其转化为连接文化、社区、产业与商业的公共文化枢纽，进而指向一个更为开放、丰满且具备持续生长性的社区中心。

外立面 © vari architects 几里建筑

外立面 © 朱文乔

part. 1
一种界面

设计以一种先锋性的金属幕帘为建筑开启一层有界的面纱，入口的金属滑门虚实相间，让自然渗透。另一侧，则为「器空间Organhaus」定制金属大门，序列的网格规则构成一种机械构造，可折叠开合的入口形式，它延续了Organhaus的艺术实验精神，像嵌在山城的机库大门向艺术家和创作者们开放。

界面的不同状态 © 朱文乔

厚实静默的砾石、流动的水景与葱郁的植物，编织出一层山地界面，温热的西南气候自然地渗透进建筑的肌理，在旧有的园区群落中，形成一种“感知性的界限（limite perceptive）”。

金属的界面 © 朱文乔

在瑞器 RICHAUS 中，几里希望促成公众、商业与办公之间的高效交互（interaction），为先锋品牌、建筑与设计事务所、新锐内容创业者及创意机构，提供一个能够承载多种语言与工作方式的环境。

随着展览、论坛与 live 等公共事件的持续发生，瑞器 RICHAUS 逐渐成为山城文化与社交生活的生成场所，内部空间不再是理性功能的简单叠加，而更接近一种彼此贯通的交互结构：人在其中流动、交流与协作，逐步形成一个有机生态系统。由此，瑞器 RICHAUS 完成了从单一建筑实体向城市“社交界面”的转变。

夜间的状态 © 吴清波

part. 2
一种关系

在内部，设计刻意保留了建筑的“未完成感”，坦然展露梁柱的原始肌理、管线的穿梭路径，用一种轻盈自然的建构方式，去编排空间的生长痕迹与建构逻辑，一切都处于温和的流动与可再定义之中。【真诚的袒露，回归的是被接纳的亲近与自由。】

内部 © 吴清波

对于“在地性”的阐释，设计师从地理人文，公共生活的角度出发，寻找一种合适的方式回应在地记忆与温度。
梯坎是连接重庆上下城的筋骨，设计上移除了部分楼板，形成中庭挑空，以贯穿三层楼的公共楼梯作为最重要的公共节点，来回应重庆人“爬坡上坎”的人地关系，用更具趣味性的拓宽和转折，形成多个跨层互动平台，原本承担单一通行职能的楼梯通道，从“功能性（Functionality）”转向兼具体验与公共属性的“公共维度（Public Dimension）”。

爆炸图 © vari architects 几里建筑

贯穿空间内部的楼梯 © 朱文乔

三层的楼梯装置“爬梯 Party”，贯联起多层的社交空间体系：包括2F的Organhaus新空间，3F、4F的办公、展陈多功能空间，5F的西南市集aa market。长长的楼梯，如一条熟悉、信任的感情纽带，在鲜活的串门时刻中，我们不再是彼层的他者，从而拾回过往的邻里情义。

内部轴测图，party爬梯 © vari architects 几里建筑

细节、节点 © 朱文乔

当设计介入叙事，几里建筑也进行了一些超脱日常的尝试。锯齿状的橱窗界面，让办公变成一种可交互的公共场景，也成为这个关系中最重要的内容。
赫拉利说人们“因效率而遗忘生活”，因此设计师编排了一些值得玩味的转折、迂回，从提升视觉吸引力与商业展示效能出发，进一步引向人与空间、人与人之间更深层的互动可能。

橱窗界面 © 吴清波

让被忽视的细节——灯具、消防栓、栏杆、楼梯扶手这些消极元素以一种更积极的状态和装置的方式，成为空间的一部分。瑞器生发于这座城市的多元关系与需求，它为人际关系的缔结、更新提供了一份契机，让所有人可以在这里重新谈论合作，创作，共享。

中庭 © 朱文乔

part. 3
材料的语汇

除了空间的叙事，材料的构建也在塑造着瑞器独特的纯粹性，混凝土因其坦诚而实用的品质，始终与建造同在，因此，几里建筑让这种“确凿”（Concrete）的物质性去展现出“器”的刚硬姿态。不同质感的材料发生碰撞：原生，粗粝，光滑，生涩，从而区别于高度扁平、统一的办公大楼。

不同的材质对撞 © 吴清波

木头中有西南在地风物的温度，设计上使用了老榆木板去包裹局部结构，在这次构建里，去表达“痕迹”，也是一种东方式的抒情。

木材的使用 © 朱文乔

几里建筑尝试把灯具和道具系统作为公共空间的重要呈现部分，银色金属扩张网垂悬在顶部，冷峻、精密。镀锌银色金属灯具序列排布，镀锌钢管与裸露管线组合成更具当代性的装置系统构造。

装置系统构造 © 朱文乔

建造中有城市代际之精神，不论是十九世纪工业线上滚动的钢铁，还是自大地而来的树木，它们筑就了人居的底线，又因人的热忱与智识，不断参与着城市的演进。
或许因为扎根于西南，瑞器 RICHAUS 也承袭了这片土地内里的包容与丰厚，自然粗粝与秩序精细同在，塑造着城市中独有的生活容器。

齐帆

VARI几里建筑创始合伙人

齐帆
创始合伙人齐帆本科毕业于浙江大学建筑学学士，后获得美国宾夕法尼亚大学区域规划与景观建筑学硕士。现为哈佛大学学科导师与副研究员。他主要将城市更新理论与实践相结合，关注于内地的城市更新项目。
在城市设计尺度，建筑尺度与学术研究之外，齐帆先生还提出L.M.S，在建筑室内的尺度进行探索，研究如何将商业空间和室内,城市改造的建筑空间相结合，创造出更加创新的设计。由他操刀的来龙里商业空间也成为这个体系下的新商业模板。

一家国际新锐设计事务所，专注城市尺度综合设计的有限责任公司。主要致力于城市发展和更新过程中区域、建筑、景观和室内等多领域跨尺度的创新设计和批判性研究。
公司成员主要来自中国和美国，核心团队均毕业于哈佛大学和宾夕法尼亚大学，并曾在国外知名建筑事务所（如美国SOM、Safdie、KPF，奥地利蓝天组，美国SWA等事务所）积累了长期和深度的实践经验。VARI作品涵盖城市规划与设计、商业及住宅建筑、文化和办公建筑、展示及室内设计和景观设计等类别，项目分布在上海、深圳、杭州、重庆、西安、洛杉矶等地。
其设计作品曾获美国建筑奖，世界建筑新闻奖，A+建筑奖和保罗•赫弗南奖，并曾参展于威尼斯建筑艺术双年展、北京设计周、上海城市空间艺术季、美国建筑师协会波士顿分会和洛杉矶A+D建筑设计博物馆，重庆国际创意周。

转自：走鹊
图片©几里建筑
编辑：序赞网
阅读原文

剩下 91% 内容需要成为VIP会员或充值升级到YP.2解锁

浏览过的版块

全球设计师实名社交平台

联系我们

关注我们

序赞APP

浏览过的版块

全球设计师实名社交平台

联系我们

关注我们

序赞APP

你的流量不足下载本张图片

你还没登陆哦